TENDA NON STOP

www.tenda.pt

2009-09-16T12:27:00.002Z

Amigos, se quiserem saber de nós visitem-nos no nosso sítio em http://www.tenda.pt/

ESTREIA A 27 DE NOVEMBRO!!!

2008-11-02T00:46:00.003Z

CULTURA DE SABÃO - OUTUBRO 2008

2008-10-09T01:12:00.002Z

A Associação Tenda * Palhaços do Mundo tem o prazer de apresentar mais uma Sabonária - Cultura de Sabão.

A rentrée promete com a actuação de Aline Bernardo. Vamos poder apreciar um das vozes mais quentes deste Outono, que se aproxima! Como de costume, na última quarta-feira do mês, pelas 21.30 no Lavadouro da Estrada da Correia, em Carnide.

escute e deixe-se envolver... http://www.myspace.com/musicaline

ALINE BERNARDO frequentou o Hot Clube de Portugal nas disciplinas de voz e teoria musical com Paula Oliveira, desenvolveu trabalho com os músicos como Rúben Alves, Maria João e Helena Vieira no âmbito do programa Operação Triunfo, actua regularmente no Convento do Espinheiro Heritage Hotel & Spa e neste momento está a preparar dois novos projectos a solo, novidades que poderemos já nesta sabonária poder assistir!

Transportes: Metro de Carnide - saída Polícia Autocarro 726 Estrada da Correia junto ao chafariz

CENAS DE TEATRO - SEGUNDA EDIÇÃO

2008-08-21T14:01:00.006Z

“Acordar os caminhos da Criatividade numa viagem de corpo inteiro”

É com estas palavras que ÂNGELA PINTO, Coordenadora do Programa do Cursos, apresenta o CENAS DE TEATRO.

A segunda edição já está agendada: de 29 Setembro a 14 de Dezembro, 2 vezes por semana, das 20h às 23h30, no ATL Carnide Centro. Os Espectáculos de final de Curso serão nos dias 12, 13 e 14 Dezembro.

Ângela Pinto lecciona o módulo de EXPRESSÃO TEATRAL. Os módulos de CORPO e de VOZ são leccionados, respectivamente, por Bruno Cochat e Manuel Brás da Costa. A encenação do ESPECTÁCULO FINAL estará a cargo de Hélder Gamboa.

Solicite mais informações, por email: geral@tenda.pt

2008-08-21T13:41:00.001Z

A TENDA*PALHAÇOS DO MUNDO ESTÁ A PREPARAR O PRÓXIMO ANO 2008-2009!

HAJA CIRCO

2008-05-20T13:44:00.003Z

Três dias de actividades resultam, certamente, em imagens muito bonitas que aqui deixamos... para mais tarde recordar!

GRUPO ARENA

TENDA*PALHAÇOS DO MUNDO - Primeira Direcção e Direcção actual

PALHAÇOS... QUE SÃO DO MUNDO!!!

JARDIM DA LUZ ACOLHE PALHAÇOS - HAJA CIRCO!

KARLEY AIDA - A HOMENAGEADA DESTE HAJA CIRCO 2008

HAJA CIRCO

2008-05-08T00:22:00.002Z

PROGRAMA GERAL

9 DE MAIO
Inauguração da Exposição “Karley Aida – Quando a Vida é Circo” (Espaço Bento Martins, 21H30)
Conversa de Bastidores – com Io Apolony, Gimba e Karley Aida (Espaço Bento Martins, 22H)

10 DE MAIO
Maik Magic – Momentos de Magia (Tenda, junto ao Jardim da Luz, 10H30 – 1€)
Circo no Jardim – Animações e Espectáculos Circenses (Jardim da Luz, 15H30 – entrada livre)
Oficinas Temáticas – Coisas de Palhaços / Malabares (Largo das Pimenteiras, 15H30 – 10€)
Lançamento do Livro “Karley Aida - a Vida, o Circo” de Fátima Freitas (Tenda, junto ao Jardim da Luz, 18H30)
Espectáculo “Karley Aida convida…” (Tenda, junto ao Jardim da Luz, 21H30 – 2€)

11 DE MAIO
A Magia da Cor – espectáculo com o Palhaço Sorriso (Tenda, junto ao Jardim da Luz, 10H30 – 1€)
Circo no Jardim – Animações e Espectáculos Circenses (Jardim da Luz, 15H30 – entrada livre)
Oficinas Temáticas – Coisas de Palhaços / Malabares (Largo das Pimenteiras, 15H30 – 10€)
Sons do Bairro – percussão nos Bairros de Carnide (vários locais, 15H30)
Desfile “HAJA CIRCO” (do Jardim da Luz à Alameda Roentgen, 17H)

FIKE * FESTIVAL INTERNACIONAL DE CURTAS METRAGENS DE ÉVORA

2008-04-30T00:07:00.002Z

A Associação Tenda * Palhaços do Mundo vem convidá-lo(a) a assistir à sessão de palmarés do FIKE - Festival Internacional de Curtas Metragens de Évora - no Teatro da Trindade, no próximo dia 6 de Maio, pelas 18.30.

LANÇAMENTO DO K'CENAS

2008-04-30T00:01:00.002Z

Objectivo: Desenvolver competências associadas aos diversos campos das Artes Cénicas, pela possibilidade de experimentação, em registo lúdico, de vários campos desta área artística.

Duração do Curso: uma Semana (de 2ª a 6ª feira), comportando um total de 24 horas de formação.

Módulos de formação: Laboratório de Corpo * 3H; Laboratório de Voz * 3H; Dramaturgia Criativa * 9H; Interpretação * 9H

Performance Final: O Grupo apresentará à família e convidados, no final da tarde de sexta-feira, uma pequena encenação que se revelará como produto das competências desenvolvidas.

Destinatários: Jovens, dos 14 aos 18 anos

Horários: Formação das 10h às 17h30m (com prolongamento das 8h30 às 19h, quando necessário).

Preço do Curso: 150 Euros, incluindo almoço e seguro. Os filhos de recenseados na Freguesia de Carnide e de Sócios da Associação Tenda têm uma redução de 30%.

Inscrições e pagamentos: Recepção do ATL Carnide Centro ou directamente com a Associação. São aceites inscrições até ao dia 20 de Junho, sujeitas a pagamento de 50% do valor.

Datas do Curso (2 turnos): Turno A - 7 a 11 de Julho / Turno B – 14 a 18 de Julho

Para mais informações, contacte-nos pelo email geral@tenda.pt

K'CENAS tem o apoio da Junta de Freguesia de Carnide.

NOVA EDIÇÃO DO «CENAS DE VERÃO»

2008-04-29T23:56:00.003Z

Objectivo: Desenvolver competências associadas aos diversos campos das Artes Cénicas, pela possibilidade de experimentação, em registo lúdico, de vários campos desta área artística.

Duração do Curso: uma Semana (de 2ª a 6ª feira), comportando um total de 24 horas de formação.

Módulos de formação: Laboratório de Corpo * 3H; Laboratório de Voz * 3H; Atelier de Dança * 3H; Dramaturgia Criativa * 6H; Interpretação * 9H

Performance Final: O Grupo apresentará à família e convidados, no final da tarde de sexta-feira, uma pequena encenação que se revelará como produto das competências desenvolvidas.

Destinatários: Crianças e jovens entre os 6 e os 14 anos

Horários: Formação das 10h às 17h30m (com prolongamento das 8h30 às 19h, quando necessário).

Preço do Curso: 150 Euros, incluindo almoço e seguro. Os filhos de recenseados na Freguesia de Carnide e de Sócios da Associação Tenda têm uma redução de 30%.

Inscrições e pagamentos: Recepção do ATL Carnide Centro ou directamente com a Associação. São aceites inscrições até ao dia 20 de Junho, sujeitas a pagamento de 50% do valor.

Datas do Curso (3 turnos): Turno A - 7 a 11 de Julho / Turno B – 14 a 18 de Julho / Turno C – 21 a 25 de Julho

Para mais informações, contacte-nos pelo email geral@tenda.pt

CENAS DE VERÃO tem o apoio da Junta de Freguesia de Carnide

OLHAR A FESTA

2008-04-20T02:34:00.005Z

Aquando do lançamento oficial do Projecto FesT’Jovem, a Associação Tenda * Palhaços do Mundo desafiou o Professor Jorge Fraga no sentido de ser divulgado o acervo produzido no âmbito do PROGRAMA ESCOLAS, que levou aos Palcos da EXPO98 muitos alunos das Escolas portuguesas, para apresentação dos produtos dos seus trabalhos expressivos.

Assinalando estes dez anos, estará patente a exposição OLHAR A FESTA no Espaço Bento Martins da Junta de Freguesia de Carnide, de 19 de Abril a 4 de Maio de 2008, das 14H00 às 19H00. Mediante marcação prévia, poderá ser agendada a visita à exposição, quer no período da manhã, quer no período da noite.

Local da Exposição: Espaço Bento Martins da Junta de Freguesia de Carnide, Largo das Pimenteiras, n.º 6, Carnide.

Aguardamos a sua visita!

CONCERTO CORAL

2008-04-19T02:23:00.005Z

GRUPO CORAL DE LISBOA * * * * * * * * * * * CORO DEL JES BÁRBARA DE BRAGANZA DE BADAJOZ

Dois Coros animaram a Inauguração da Exposição «OLHAR A FESTA». Actuou em primeiro lugar o GRUPO CORAL DE LISBOA, seguido do CORO DEL JES BÁRBARA DE BRAGANZA DE BADAJOZ. O reportório apresentado foi muito variado.

GRUPO CORAL DE LISBOA

Ó Senhora do Amparo (Pop./Harm. Lopes Graça)

A Senhora d'Aire (Pop./Harm. Lopes Graça)

Nossa Senhora do Carmo (Pop./Harm. Eurico Carrapatoso)

Acordai (Lopes Graça)

A Queda do Império (Vitorino/Arr. Paulo Lourenço)

Loucos de Lisboa (João Monge/João Gil/Arr. Jorge Alves)

CORO DEL JES BÁRBARA DE BRAGANZA DE BADAJOZ

Habaneras - "De colores", "La Espinita", "La Caña Dulce", "Tengo una debilidad"

Folclore da Extremadura - "La Zarzuela", "En medio de la noche", "Jota de la Uva", "Jota de Guadalupe"

Canções Populares - "Clavelitos", "Siyahama", "El chacachá del tren"

Com um reportório diversificado, os Grupos apresentaram, no final, dois temas em conjunto - GAUDEAMUS IGITUR e TRAI TRAI -, numa verdadeira expressão do espírito de convívio que marca muitos Encontros de coros.

OLHAR A FESTA * EXPOSIÇÃO

2008-04-19T01:48:00.001Z

Nas comemorações dos 10 anos da EXPO 98, a Tenda apresenta a Exposição «OLHAR A FESTA», organizada por JORGE FRAGA. Evoca-se o PROGRAMA ESCOLAS, que levou aos palcos da Expo 98 os trabalhos expressivos de muitas escolas portuguesas.

A inauguração é hoje, dia 19 de Abril, pelas 18 horas. Para todos os que gostam de recordar...

4º ANIVERSÁRIO DA TENDA

2008-04-15T23:36:00.006Z

Comemorámos ontem, dia 14 de Abril, o 4º Aniversário da Associação Tenda!

Foi uma noite de café entre Sócios e Amigos, onde houve espaço para apresentar algumas novidades: a colocação do site on-line, o primeiro produto de "merchandising" dos Palhaços do Mundo (uns pins lindíssimos...) e o lançamento do Programa de intervenção dos Palhaços do Mundo em instituições de acolhimento à infância.

Foi apresentado o nosso "SONHO" de espaço... que já está projectado!

MARÇO * SABONÁRIA DE ROCK

2008-03-28T00:13:00.005Z

A CULTURA DE SABÃO cumpriu mais uma Sabonária! Desta vez, «cultivou-se» Rock, pela voz e instrumentos de três bandas: BLIND CONCEPT, BEGOD E ERRATA. Num espaço pouco convencional para estas andanças, ficam as imagens como testemunhas de uma noite...!

CENAS DE PÁSCOA * DIA MUNDIAL DO TEATRO

2008-03-27T22:13:00.000Z

Aproveitando o pretexto de ser Dia Mundial do Teatro, o nosso Grupo de CENAS DE PÁSCOA foi ao Teatro. Assistimos à peça «Bela Adormecida», apresentada pelo grupo Magia e Fantasia nas instalações do Museu do Teatro.

Depois da Peça, visitámos as salas do Museu! Vimos cartazes antigos de divulgação, «Orgãos» de operação de luzes, vários «Teatros de Papel», placas de avisos retiradas de Teatros antigos... Enfim... muitas coisas do passado!

No final, ainda houve tempo para passear pelas salas de exposição do Museu do Traje.

CONCERTO DA PRIMAVERA

2008-03-18T15:47:00.004Z

Domingo de Ramos... um Domingo de concerto para os «pequenos cantores» que frequentam o Enriquecimento Curricular de Expressão Rítmica e Musical em Carnide!

Numa antecipação à chegada da Primavera, este concerto contou com a presença de turmas dos três núcleos: Carnide Centro, Horta Nova e Bairro Padre Cruz.

Os Professores de Expressão Rítmica e Musical não dispensaram, no final, uma pose descontraída para a foto!

SABONÁRIA DE JOALHARIA DE AUTOR

2008-02-28T00:24:00.001Z

A animação musical da noite esteve a cargo de

BRUNO MARTINS FERREIRA

DOIS PEDROS... UM NÓ

2008-02-20T14:33:00.003Z

PEDRO DIAS E PEDRO CASEIRO

Foram formandos das nossas CENAS DE TEATRO...

Estreiam como encenadores no próximo dia 28 de Fevereiro, no Teatro de Carnide, com a peça NÓ NA GARGANTA!

CORTEJO DE CARNAVAL EM CARNIDE

2008-02-04T15:16:00.007Z

Máscaras divertidas deram côr ao Carnaval das Escolas de Carnide!

Ao longo do percurso do Desfile, as crianças foram encontrando diversos personagens, que identificavam continentes e culturas diferentes.

O Cortejo terminou no Polidesportivo da Horta Nova, com muita animação e a presença de uma FAMÍLIA PENTAPOLICOLORIDA!!!

QUALQUER UM DE NÓS... OS ENSAIOS

2008-01-23T17:52:00.007Z

AINDA NÃO QUEREMOS LEVANTAR MUITO VÉU...

MAS NÃO RESISTIMOS A MOSTRAR ALGUMAS IMAGENS!!!

QUALQUER UM DE NÓS

2008-01-15T23:43:00.000Z

CENAS DE TEATRO ESTÃO PERTO DO FINAL!

É já possível anunciar o Espectáculo de Final de Curso desta primeira edição das Cenas de Teatro!

De 24 a 27 de Janeiro, no TEATRO DE CARNIDE, apresenta-se QUALQUER UM DE NÓS!

Venha ver-nos! Reserve os seus bilhetes!

SABONÁRIA DE POESIA MUSICADA

2007-12-28T00:39:00.000Z

CULTURA DE SABÃO * DEZEMBRO

Ainda a tentar despir as Roupas de Natal, o LAVADOURO encheu-se de POESIA e de MÚSICA!

A actriz ÂNGELA PINTO abriu a sessão de Poesia lendo, com o enlevo a que há muito nos habituou, alguns autores portugueses.

O público foi desafiado a participar...

Ao longo da noite os voluntários foram surgindo! Despida a timidez do impacto de primeiro voluntário, os poemas foram tomando conta do espaço!

Um ambiente musical intimista foi criado por JOÃO ALMEIDA que, entre voz e guitarra, aqueceu a noite que, afinal, era fria!

PALHAÇOS DO MUNDO COLABORAM NO NATAL DOS SEM ABRIGO

2007-12-16T00:06:00.000Z

14 e 15 de Dezembro * Cantina Velha da Universidade de Lisboa

O Natal dos Sem Abrigo foi o mote para a Tenda sair para o terreno com os PALHAÇOS DO MUNDO!

Cerca de 3000 pessoas passaram durante o fim de semana pela Cantina Velha, aderindo a esta Festa de Natal antecipada.

Numa organização da Comunidade Vida e Paz, este fim de semana assumiu um significado muito especial para todos os que o viveram.

Os PALHAÇOS DO MUNDO levaram sorrisos por entre rostos que a vida insistiu em marcar...

CONCERTO DE NATAL POR ALUNOS DAS AEC's

2007-12-03T00:06:00.000Z

Com a aproximação do Natal a Música parece-nos mais doce!

Vozes ecoam, fazem-se ouvir... também em Carnide... também as das Crianças!

A Tenda trouxe à Comunidade uma pequena mostra do que tem sido o trabalho desenvolvido no âmbito da EXPRESSÃO RÍTMICA E MUSICAL, área de intervenção do Projecto CARNIDE EDUCA A TEMPO INTEIRO - áreas de Enriquecimento Curricular.

Pais, avós e irmãos assistiram deliciados à interpretação de temas alusivos ao Natal, neste domingo que marca o início das festividades de Advento.

A Igreja da Luz acolheu a actividade! Neste primeiro Concerto, os alunos das Turmas presentes sairam orgulhosos, com o sorriso característico de quem sente que cumpriu o desafio!

CULTURA DE SABÃO

2007-11-16T12:49:00.000Z

NOVEMBRO * SABONÁRIA DE ESCULTURA MUSICADA

QUATRO ESCULTORES EXPÕEM NO LAVADOURO

A Sonoridade fica, nesta Sabonária de Escultura Musicada, a cargo de um jovem grupo

3+1 é a soma que resulta num jovial quarteto de saxofones, cujas parcelas partilham não só o gosto pela música como a Escola de Música Nossa Senhora do Cabo, que frequentam em Linda-a-Velha.

O Quarteto é constituído por:
* Maria Santo, 1º saxofone, é estudante do 2º ano de Jornalismo;
* Inês Reis, 2º alto e prateado saxofone, formada em pela Escola Superior de Educação de Lisboa;
* Inês Gil no tenor, aspirante à pratica de Medicina, frequentanto o 2º ano curricular;
* Rui Braga, responsável pelo barítono, é o representante a masculinidade dos sons graves e é finalista do curso de Cinema e Televisão.

Outra parcela que não consta no algoritmo, mas que não pode passar neutra, é o Professor João Pedro Silva, sobre quem tem recaído a orientação pedagógica e artística.
O grupo experimenta reportório variado do mais clássico ao jazz, sendo este último o género em que pretende apostar.
Encontra-se formado desde 2006 e na sua (ainda pequena) história conta com actuações na EMNSC, no Auditório Ruy de Carvalho (em Carnaxide), no II Encontro Nacional de Saxofones de Arazede e na Abertura Solene do Ano Lectivo do Instituto Superior de Economia e Gestão.

FesT'Jovem

2007-11-15T02:51:00.000Z

Começou oficialmente o FesT’Jovem, o mais recente projecto da TENDA!

Ontem, 14 de Novembro, no Espaço Bento Martins, em sessão pública, foi apresentado o Projecto às Escolas do Distrito de Lisboa.

Em mesa redonda, pudemos assistir às intervenções dos oradores convidados: Armando Nascimento Rosa, Jorge Fraga e Teresa Faria, na qualidade de especialistas em Artes Performativas e Educação; Miguel Agrochão e Teresa Martins, em representação da Junta de Freguesia de Carnide, parceiro privilegiado do FesT’Jovem; Hélder Gamboa, na qualidade de Presidente da Associação Tenda * Palhaços do Mundo.

O FesT’Jovem organiza-se em torno de 5 objectivos fundamentais: a promoção das Artes de Palco; um incentivo ao desenvolvimento de actividades no âmbito do Teatro e da Expressão Dramática em contexto escolar; o crescente desenvolvimento da importância do texto dramático nos Currículos; a divulgação dos projectos em Artes Performativas; o intercâmbio e a troca de experiências entre diferentes Grupos e Escolas.

Em Maio, as Escolas estarão por cá, com os seus trabalhos!

FesT'Jovem

2007-11-10T20:47:00.000Z

O FesT’Jovem será apresentado à Comunidade no próximo dia 14 de Novembro, 4ª feira, pelas 18H30 no Espaço Bento Martins, em Carnide.

Teremos nesta apresentação representantes de várias Escolas do Distrito de Lisboa, zona a que se destina este primeiro Festival, nomeadamente professores, alunos e outros agentes educativos.

Na apresentação do Projecto estarão presentes oradores de renome do Teatro Português, com reconhecida intervenção na área pedagógica: Carlos Avilez (Director do TEC, fundador da Escola Profissional de Teatro de Cascais), Armando Nascimento Rosa (Professor da Escola Superior de Teatro e Cinema do IPL), Jorge Fraga (Professor da Escola Superior de Educação de Viseu), Teresa Faria (Directora do Teatroesfera, Professora de Expressão Dramática) e Paulo Quaresma (Professor e Presidente da Junta de Freguesia de Carnide)

Contamos com a vossa presença!

PEÇA S/ TÍTULO EM ÉVORA

2007-11-05T22:48:00.000Z

2 E 3 DE NOVEMBRO NO TEATRO DO IMAGINÁRIO

Peça S/ Título foi em digressão! Durante duas noites, esgotámos o Teatro do Imaginário!

A Recepção foi fantástica... iniciando com um jantar soberbo, com direito a menú vegetariano para os que não comem carne!

Visitem o blog da PEÇA S/ TÍTULO!

INÍCIO DAS CENAS DE TEATRO

2007-10-12T12:42:00.000Z

“Acordar os caminhos da Criatividade

numa viagem de corpo inteiro”

Já na próxima segunda feira iniciamos as sessões do CENAS DE TEATRO.

Recordamos a Sinopse de conteúdos

Noções básicas sobre a respiração e sua articulação com a voz, movimento, equilíbrio e relaxamento.
Percepção sensorial e memória afectiva – os cinco sentidos.
Exploração das capacidades físicas para emissão, projecção e controle vocal.
Postura física.
Improvisação - construção de personagem e utilização de um texto.Produção de pequenas cenas teatrais.

PEÇA S/ TÍTULO

2007-10-12T01:04:00.000Z

A Tenda tem o prazer de anunciar a reposição da «PEÇA S/ TÍTULO» no Teatro de Carnide, durante o mês de Outubro, todas as quintas e sextas às 21H30M.

Contamos consigo! Apareça por lá!

CICLOTURISMO EM CARNIDE

2007-09-23T15:35:00.000Z

PASSEIO DE CICLOTURISMO * CARNIDE EM MOVIMENTO

Organizado pelas Associações de Moradores dos vários Bairros da Freguesia de Carnide, aconteceu hoje (23 de Setembro) o Passeio de Cicloturismo. A TENDA teve o prazer de colaborar na Animação.

Na Rua Particular à Azinhaga dos Lameiros dinamizámos pequenas brincadeiras enquanto os Cicloturistas se deliciavam com belas sandwiches!

Na Quinta do Bom Nome optou-se pela crítica... chamando a atenção de todos para a necessidade da construção de um espaço digno para as crianças.

O almoço, servido à beira da Piscina do Espassus, culminou com um divertido Workshop de Danças Latinas!

ANIMAÇÃO NO LAVADOURO * 21 DE SETEMBRO

2007-09-22T15:16:00.000Z

LAVADOURO DA ESTRADA DA CORREIA * CARNIDE

No âmbito da Recepção aos Agentes Educativos da Freguesia de Carnide, a TENDA apresentou uma improvisação recriativa da dinâmica e do papel sócio-comunitário dos Lavadouros Públicos.

No Lavadouro, mulheres do povo conversam sobre tudo e nada, sobre os que conhecem e os de quem ouvem falar, falando sobre o que sabem e o que desconhecem.

21 de Setembro assinala o dia de Santa Maura de Troyes, tida como Padroeira das Lavadeiras.

Dela, pouco se sabe, e mesmo os dados disponíveis são confusos e contraditórios. Mas Santa Maura foi apenas pretexto...

Pretexto... para uma chamada de atenção sobre estes terreiros comunitários que, pouco a pouco, se vão degradando e desaparecendo da vida da cidade.

Nesta brincadeira, a TENDA, com o apoio da Junta de Freguesia de Carnide, deixou manifesto o desejo de contribuir para a manutenção do Património Social, Histórico e Cultural de Carnide e de Lisboa.

MUZIG ZAG

2007-09-18T23:10:00.000Z

MUZIG ZAG

PROGRAMA DE ORIENTAÇÃO MUSICAL PARA BEBÉS

MUZIG ZAG constitui-se como uma proposta de Sessões de Orientação Musical para Bebés dos 4 aos 30 meses de idade a partir da Teoria da Aprendizagem Musical de Edwin E. Gordon.

Tal como os pais estimulam os filhos para a Língua Materna de uma forma espontânea e informal, também assim deve ser a estimulação para a Música. É neste espírito que se enquadra MUZIG ZAG. Não se trata de ensinar um instrumento ou as formalidades da Música, mas de despertar e “guiar” a criança no sentido da compreensão musical (audiação).

MUZIG ZAG… uma música aqui, uma música acolá, um passinho oscilando inseguro de um lado para o outro para restabelecer o equilíbrio. Um reportório de canções que entregam música nas mãos de quem as sente e exprime! Gostamos de encarar estas sessões como uma conversa entre amigos onde se podem ouvir histórias musicais (cantos rítmicos e canções sem palavras) acompanhadas de movimento.

Orientação das Sessões: António Vitorino Rocha e João Pedro Reigado

Horário: Sábados de manhã, com duração média de 30 a 45 minutos.

Local de funcionamento: Instalações do Espassus Ginásio

Inscrições: Recepção do Espassus Ginásio / ATL-Carnide Centro (até dia 15 de Outubro, mediante preenchimento de Impresso próprio e pagamento da Inscrição)

Propinas: Inscrição 15 €; Mensalidade – Recenseados em Carnide e Sócios da Tenda 37 € / mês Público em geral 48 € / mês

Limite de Inscrições: O funcionamento dos grupos está sujeito a um número mínimo (8) e máximo (12) de participantes.

Início das Sessões: Sábado, 3 de Novembro de 2007, com reunião inicial no dia 20 de Outubro.

MUZIG ZAG tem o apoio da

Junta de Freguesia de Carnide

VISITAS ANIMADAS AO CENTRO HISTÓRICO DE CARNIDE

2007-09-18T15:00:00.000Z

VENHA CONHECER O CENTRO HISTÓRICO DE CARNIDE!

A Tenda realizou no passado dia 16 a primeira VISITA ANIMADA ao Centro Histórico de Carnide. São muitos os pontos de interesse que nos escapam na correria do dia a dia.

Com JOÃO GUALDINO como cicerone, o percurso apresenta aos visitantes detalhes e enredos de Carnide, condimentados com Animação evocativa.

As próximas Visitas estão agendadas para dia 23 (16H) e dia 29 (10H).

Basta inscrever-se na Junta de Freguesia e vir connosco conhecer Carnide Histórico.

SILOS * LARGO DO JOGO DA BOLA

CORETO

RUA DO NORTE

A caminho do Convento de Santa Teresa de Jesus

ÁREAS DE ENRIQUECIMENTO CURRICULAR

2007-09-17T15:30:00.000Z

EXPRESSÃO RÍTMICA E MUSICAL

Hoje não é um dia qualquer... pelo menos não o é para a população escolar da Freguesia de Carnide! Hoje... é dia de iniciar as aulas!

Hoje não é um qualquer dia para a Associação Tenda! Hoje... é dia de assumir o compromisso de levar até às escolas do 1º ciclo da Freguesia o Projecto de Expressão Rítmica e Musical.

Para todos os que «embarcam» connosco neste desafio ficam os votos de um

BOM ANO LECTIVO 2007/2008.

CENAS DE TEATRO

2007-09-15T23:19:00.000Z

CENAS DE TEATRO

Expressão . Corpo . Voz

“Acordar os caminhos da Criatividade

numa viagem de corpo inteiro”

CALENDARIZAÇÃO DO CURSO: 15 de Outubro a 27 Janeiro

Ângela Pinto; Bruno Cochat; Manuel Brás da Costa; Hélder Gamboa

Aulas às 2ªs e 3ªs feiras das 20h às 23h30
(de 15 Outubro a 20 Janeiro)

Espectáculos a 25, 26 e 27 Janeiro

Ângela Pinto Coordenação do Curso / Expressão Teatral

Curso de Formação de Actores da Escola Superior de Teatro do Conservatório Nacional; Actriz Profissional desde 1980
Trabalhos recentes: 1755, O Grande Terramoto – Teatro da Trindade; Mundo Meu e Morangos com Açúcar – TVI.

Bruno Cochat Laboratório de Corpo

Curso Superior de Dança da Escola Superior de Dança, ramo Espectáculo
Bailarino e Coreógrafo Profissional desde 1992
Trabalhos recentes: Quebra Nozes – CCB; Rav’Ormance – Teatro S. Luíz; Nu Meio e Carpe Diem – Teatro Camões.

Manuel Brás da Costa Laboratório de Voz

Formação em Canto no Instituto Gregoriano de Lisboa e na Escola Superior de Música de Lisboa
Cantor Profissional (Contra tenor) desde 1992
Trabalhos recentes: Reset – Beurschouwburg Theatre de Bruxelas e Culturgest; A midsummer night’s dream – Britten Theatre; Kaminari – Açores.

Hélder Gamboa Encenação do Espectáculo Final
Formação em Animação Sócio Cultural; Curso de Formação de Actores na CTS; Actor Profissional desde 1994
Encenações recentes: Aqui e Agora - Teatro da Trindade; Melocoton – TEF;
Hoy Comamos – Tenda.

Sinopse de conteúdos do Curso
Noções básicas sobre a respiração e sua articulação com a voz, movimento, equilíbrio e relaxamento.
Percepção sensorial e memória afectiva – os cinco sentidos.
Exploração das capacidades físicas para emissão, projecção e controle vocal.
Postura física.
Improvisação - construção de personagem e utilização de um texto.
Produção de pequenas cenas teatrais.

Inscrições de 3 de Setembro a 3 de Outubro

Inscrição: 80€
Prestações x 4: Sócios Tenda 70€ Não Sócios 85€

Mais informações por e-mail: geral@tenda.pt

ELEIÇÕES NA TENDA

2007-05-02T23:26:00.000Z

No próximo dia 19 de Maio vai haver ASSEMBLEIA GERAL da Tenda!

Aproveitando este momento, proceder-se-á às ELEIÇÕES

dos Corpos Dirigentes para o próximo biénio.

Está aberto o período de apresentação de listas.

CENAS DE VERÃO - ACADEMIA DE ARTES CÉNICAS

2007-04-22T21:51:00.000Z

Estão já definidos os MÓDULOS DE FORMAÇÃO para as nossas CENAS DE VERÃO:

Laboratório de Corpo * 3 horas
Laboratório de Voz * 3 horas
Atelier de Dança * 3 horas
Dramaturgia Criativa * 6 horas
Interpretação * 9 horas

TOTAL DE HORAS DE FORMAÇÃO TÉCNICA * 24 HORAS

CENAS DE VERÃO - ACADEMIA DE ARTES CÉNICAS

2007-04-21T00:44:00.000Z

DETALHES DE FUNCIONAMENTO:

A Academia funciona entre as 08H e as 19H, dando resposta aos horários de ocupação dos pais. As actividades técnicas acontecem das 10H às 13H e das 14H30 às 17H30.

O Almoço está incluído no preço do Curso.
Os lanches são da responsabilidade dos Formandos.

As CENAS DE VERÃO vão acontecer nas instalações do ATL Carnide Centro, da Junta de Freguesia de Carnide, em seis turnos de uma semana cada:

Semana 1 - de 2 a 6 de Julho
Semana 2 - de 9 a 13 de Julho
Semana 3 - de 16 a 20 de Julho
Semana 4 - de 23 a 27 de Julho
Semana 5 - de 30 de Julho a 3 de Agosto
Semana 6 - de 6 a 10 de Agosto

* Um Curso funciona com um mínimo de 8 e um máximo de 16 participantes

As inscrições serão aceites até ao próximo dia 15 de Junho

CENAS DE VERÃO – ACADEMIA DE ARTES CÉNICAS

2007-04-20T23:32:00.000Z

Numa aposta constante na Formação e na busca sistemática de soluções inovadoras, a TENDA organiza, em conjunto com a JUNTA DE FREGUESIA DE CARNIDE e com o TEATRO DE CARNIDE, e no âmbito da dinamização dos Tempos Livres dos Jovens em período de férias escolares, Cursos com a duração de UMA SEMANA com o Objectivo de

DESENVOLVER COMPETÊNCIAS ASSOCIADAS AOS DIVERSOS CAMPOS DAS ARTES CÉNICAS, PELA POSSIBILIDADE DE EXPERIMENTAÇÃO, EM REGISTO LÚDICO, DE VÁRIOS CAMPOS DESTA ÁREA ARTÍSTICA.

Os Cursos funcionam de 2ª a 6ª feira, terminando com um pequeno espectáculo a apresentar às famílias e convidados, que se revelará como produto das competências desenvolvidas durante a semana.

Podem inscrever-se jovens entre os 8 e os 16 anos.

O preço de cada Curso é de:

105 Euros, para filhos de recenseados

na Freguesia de Carnide e

Sócios da Tenda e do Teatro de Carnide

150 Euros, para público em geral

As inscrições estão abertas - na recepção do ATL Carnide Centro, da Junta de Freguesia de Carnide, ou directamente com a Coordenação (geral@tenda.pt ou pelos telefones 217 121 343, 919 587 120, 969 688 609

No acto de inscrição serão pagos 50% do valor total, sendo o restante liquidado até ao início do Curso. As inscrições são limitadas. Cada Cursos apenas funcionará com um mínimo de oito participantes.

MARIONETAS MAROTES E CABEÇUDOS

2007-04-17T21:30:00.000Z

Apresentamos os CURSOS disponíveis para este Ciclo de Formação:

ESPONJA * 19.MAIO.07 (inscrições até 10/5)

ESFEROVITE * 9.JUNHO.07 (inscrições até 30/5)

PASTA DE PAPEL E REUTILIZAÇÃO DE MATERIAIS * 23.JUNHO.07 (inscrições até 15/6)

PAPEL MACHÊ * 7.JULHO.07 (inscrições até 30/6)

Cada Curso tem a duração de 10 horas e funciona aos Sábados – das 9h às 13h e das 14h às 20h.

O Preço é de 75 euros, para o público em geral.

Os SÓCIOS da Tenda têm um desconto de 20%, e por isso só pagam 60 euros por Curso.

Aos Funcionários e Colaboradores da Junta de Freguesia de Carnide a Tenda proporciona um desconto de 15%, pagando apenas 63,75 euros por cada Curso.

Os Sócios das Instituições da Rede Cultural de Carnide e os Alunos do Instituto Superior de Ciências Educativas - ISCE, através de um protocolo de colaboração estabelecido entre a Tenda e a Associação de Estudantes do ISCE, têm um desconto de 10%, pagando 67,5 euros por cada Curso.

O preço do Curso inclui ALMOÇO e LANCHE.

Formandos inscritos nos 4 Cursos têm um desconto de 10% no valor final (não acumulável com outros descontos).

Para mais informações, podem contactar directamente a Coordenação do Ciclo de Formação:

acpereira.ana@gmail.com ou pelo telefone 969 688 609

(Ana Cristina Pereira, Coordenadora da Formação)

MARIONETAS MAROTES E CABEÇUDOS

2007-04-15T15:29:00.000Z

A TENDA organiza um CICLO DE FORMAÇÃO exclusivamente dedicado à construção de Fantoches, a partir de materiais muito diversificados, dedicando um dia de Curso a cada material.

Tem como Público-Alvo para este Ciclo de Formação: Animadores Sócio-Culturais, Educadores de Infância, Professores do Ensino Básico, outros profissionais com interesse na área.

Os Cursos pretendem dotar os participantes de ferramentas básicas de exploração dos materiais propostos na realização de Fantoches, utilizando, na formação, metodologias práticas e activas.

Ao longo da formação, procede-se à construção de Fantoches, em exploração de figuras do real ou do imaginário, ficando a cargo de cada formando a posterior elaboração de «roupas» para as suas criações.

A Formação está a cargo da Dra. Ana Rita Carrilho. Licenciada em Educação Visual e Tecnológica pelo Instituto Superior de Ciências Educativas -ISCE-, fez Mestrado em Criatividade Aplicada na Universidade de Salamanca.

É Docente de Educação Visual e Tecnológica nos 2º e 3º ciclos do Ensino Básico.

Tem vindo a leccionar, ao longo dos últimos dez anos, diversas disciplinas no ISCE: Meios, Técnicas e Materiais, Expressão Criadora da Criança, Didáctica da Educação Visual e Tecnológica.

Tem um currículo de relevo nas áreas da Cenografia e da Criação de Figurinos, trabalhando com diversas Instituições ligadas às Artes de Palco.

REABERTURA DA JFCARNIDE

2007-03-22T13:00:00.000Z

Com a presença do Sr. Presidente da Câmara Municipal de Lisboa, e uma comitiva considerável, a Junta de Freguesia de Carnide reabriu renovada!

A TENDA teve a seu cargo alguns pequenos apontamentos de Animação.

Mas o ponto alto, para nós, foi o momento em que o nosso Presidente assinou o Protocolo de cedência da sala! Não houve muito tempo para tirar fotos... mas fica esta, que mostra um pouco da NOSSA SALA!!!

21 de MARÇO - REABERTURA DAS INSTALAÇÕES DA JUNTA DE FREGUESIA DE CARNIDE

2007-03-18T02:55:00.000Z

Após obras bastante profundas, que converteram um sótão enorme e velho numa maravilhosa sala de Técnicos da Junta, foram atribuídas algumas salas a Associações que desenvolvem as suas actividades na Freguesia.

A ASSOCIAÇÃO TENDA foi contemplada com uma SALA, na ala das Associações!

É um sonho tornado realidade... este de ter uma SEDE SOCIAL com todas as condições!

Obrigado a todo o Executivo, por este apoio!

AINDA O LISBOA PAPER

2007-03-15T00:24:00.000Z

Não podemos deixar de partilhar a foto que testemunha a entrega do PRÉMIO ESPECIAL EQUIPA-MARAVILHA!

Pelo espírito de equipa, pelo divertimento e desportivismo... PARABÉNS!!!

FESTA DOS ANOS 80 – MARÇO É JUVENTUDE

2007-03-15T00:16:00.000Z

Depois de um belo MetroPaper, nada melhor do que dançar ao ritmo desses temas maravilhosos que marcaram os Anos 80.

Um panorama musical diversificado deu o mote para a entrega de Prémios do LisboaPaper.

Ficam alguns momentos!

LISBOA PAPER – A REPORTAGEM

2007-03-15T00:01:00.000Z

Melhor do que as palavras, são as imagens que registam uma das provas a que as equipas tiveram que corresponder!

Era simples!

Tinham que, junto à Praça do Campo Pequeno, utilizar-se a si próprios para construir uma escultura humana a que correspondesse o título “TOURADA URBANA”.

Foi de gritos!!! Diz quem participou! Confirmem!

LISBOA PAPER

2007-03-08T15:11:00.000Z

No âmbito do MARÇO É JUVENTUDE, a TENDA e o AGRUPAMENTO 73 DOS ESCUTEIROS organizam, no próximo dia 17 de Março, um METROPAPER…

Um conceito pouco frequente é o que nos leva a percorrer a cidade, a partir de Carnide, utilizando o Metropolitano como meio de transporte e de jogo.

As pistas são divertidas… e as tarefas e pontos de jogo uma plena aventura! É esta a promessa que fica no ar!!!

Venham participar!!!

MARÇO É JUVENTUDE

2007-03-05T00:09:00.000Z

Mais um Março… Mais uma edição do «Março é Juventude» na Freguesia de Carnide!

Num Março que é temático, aqui fica o Programa:

MARÇO É JUVENTUDE
ATITUDE URBANA

10/03
15H - Tarde de Cinema “A VIDA É UM SONHO”, seguido de Debate (Teatro de Carnide)
21H30 – Tertúlia Literária e Grafitti (Teatro de Carnide)

11/03
18H – Karaoke e Animação (Coreto de Carnide)

17/03
14H – LisboaPaper (partida da Galeria Bento Martins, por Lisboa)
21H30 – Festa dos Anos 80 (Galeria Bento Martins)

24/03
14H – Grupos de Dança / Freestyle / Hip-Hop / Grafitti (Alameda Roetgen)

26/03 a 30/03
Mostra de Trabalhos – Novos talentos e Ateliers (Teatro de Carnide, aberto entre as 9H30 e as 17H30)

31/03
14H – FotoPaper Digital (partida do Espassus, por Carnide)
19H – Festa de Encerramento (Galeria Bento Martins)

MARÇO PORTUGUÊS REVISITADO

2007-03-02T21:28:00.000Z

1 de Março.
- de 1925. Primeiras emissões regulares de rádio, levadas a cabo por Abílio Nunes dos Santos Júnior.

2 de Março
- de 1476. D. Afonso V é derrotado em Toro pelo exército dos Reis Católicos.
- de 1918. Sidónio Pais assiste a uma missa na Sé de Lisboa, reconciliando o regime com a Igreja.

3 de Março.
- de 1915. Assaltos às padarias devido ao aumento do preço do pão.
- de 1989. A selecção portuguesa de Futebol sagra-se campeã mundial de juniores, sob a direcção de Carlos Queirós.

4 de Março
- de 1394. Nasce no Porto o Infante D. Henrique.
- de 1493. Cristóvão Colombo chega a Lisboa após a sua primeira viagem, que o levou até às Caraíbas.
- de 1777. O Marquês de Pombal é exonerado de todas as suas funções e mandado para o exílio.
- de 1810. O Exército Francês sob o comando do marechal Massena começa a retirada de Portugal.
- de 1894. Celebração do 5.º centenário do nascimento do infante D. Henrique, no Porto.

5 de Março
- de 1917. Manuel de Arriaga, primeiro Presidente da República, morre.
- de 1974. O "Movimento dos Capitães" passa a designar-se Movimento das Forças Armadas (MFA).
- de 1984. Morre no Porto o poeta Pedro Homem de Melo, conhecido sobretudo pelos seus programas sobre Folclore na RTP.
- de 1990. Primeiro número do jornal diário O Público.

6 de Março
- de 1480. Ratificação por parte dos Reis Católicos do Tratado de Alcáçovas, que terminou a Guerra de Sucessão de Castela. D. Afonso V abandona definitivamente as pretensões de Portugal sobre as Canárias, sendo reconhecido a Portugal o senhorio da Madeira, Açores, Guiné e Cabo Verde, assim como a conquista do Reino de Fez.
- de 1635. Decreto que alarga o imposto do real-d'água a todo o país. A aplicação do imposto é feito em proveito integral da coroa. Vai tornar-se um dos impostos mais detestados, e símbolo da opressão castelhana em Portugal.
- de 1719. Violento tremor de terra em Lisboa e no Algarve.
- de 1826. D. João VI nomeia, quatro dias antes de morrer, um conselho de regência presidido pela sua filha a infanta Isabel Maria.
- de 1921. Criação do Partido Comunista Português, sucessor da Federação Maximalista Portuguesa.
- de 1992. A pintura Helena Vieira da Silva morre em Paris, com 83 anos.

7 de Março.
- de 1761. Criação do Real Colégio dos Nobres, aberto 5 anos depois.
- de 1797. Bocage é transferido da prisão do Limoeiro para a prisão da Inquisição, sendo em 1798 transferido para o Mosteiro de São Bento da Saúde.
- de 1957. Início das emissões regulares de televisão em Portugal.
- de 1980. Os emissores a cores da RTP são inaugurados.

8 de Março.
- de 1914. Fernando Pessoa cria o heterónimo Alberto Caeiro e escreve Guardador de Rebanhos.
- de 1976. Portugal e Angola estabelecem relações diplomáticas.

9 de Março
- de 1838. Revolta do Arsenal. Sublevação de setembristas radicais com o objectivo de impor a demissão de personalidades moderadas do governo. Durará até dia 13 de Março.
- de 1916. Declaração de guerra da Alemanha a Portugal, devido à requisição de todos os navios mercantes alemães refugiados em portos portugueses. Portugal entrava na Primeira Guerra Mundial.
- de 1918. É criado o Ministério da Agricultura.

10 de Março
- de 1649. Instituição da Companhia Geral de Comércio para o Brasil, tendo o monopólio das exportações de farinha, bacalhau, azeite e vinho e das importações de pau-brasil.
- de 1768. Nasce Domingos António do Espírito Santo, baptizado em 30 de Março tendo como padrinho Domingos de Sequeira Chaves. Ficará conhecido como Domingos Sequeira.
- de 1797. O papel selado é restabelecido em Portugal.
- de 1826. D. João VI morre, e inicia-se o governo da regência presidido pela infanta Isabel Maria. O sucessor do rei falecido é desconhecido, sendo uma das incumbências da regência escolhe-lo.
- de 1927. Aparecimento da revista Presença, "folha de arte e crítica" fundada, em Coimbra, por José Régio, João Gaspar Simões, Branquinho da Fonseca e Edmundo de Bettencourt.

11 de Março.
- de 1769. Por ordem de D. José I, a praça de Mazagão, em Marrocos, é abandonada sendo a sua população transferida para o Brasil em Setembro seguinte, onde funda a Vila Nova de Mazagão, na Amazónia.
- de 1778. Tratado do Pardo, que põe termo à Guerra existente na América do Sul, entre Portugal e a Espanha. Portugal cede as ilhas de Fernão Pó e Ano Bom.
- de 1918. O governo dirigido por Sidónio Pais decreta o sufrágio universal, ao permitir o voto aos iletrados do sexo masculino. As restrições ao voto serão restabelecidas após a queda do Sidonismo.
- de 1975. Presumível tentativa de golpe de Estado de oficiais afectos ao general Spínola. A derrota deste grupo vai radicalizar a acção política do MFA, levando à política de nacionalizações e da reforma agrária, à institucionalização do MFA e à criação do Conselho da Revolução.

12 de Março
- de 1572. Publicação de Os Lusíadas de Luís Vaz de Camões.

13 de Março
- de 1777. Nomeação dos novos secretários de estado, em substituição do Marquês de Pombal. Começo do que é considerado a "Viradeira."
- de 1828. D. Miguel dissolve a Câmara dos Deputados estabelecida pela Carta Constitucional outorgada por D. Pedro IV.

14 de Março.
- de 1743. É preso em Lisboa Jean Coustor, membro de uma loja maçónica.
- de 1911. Lei eleitoral da República. Alargou substancialmente o sufrágio, mas ficou muito aquém do sufrágio universal defendido e prometido pelo Partido Republicano.

15 de Março
- de 1711. A praça de Miranda do Douro, ocupada pelos Espanhóis no decurso da Guerra de Sucessão de Espanha, é recuperada.
- de 1751. É proibido colocar cornos nas portas das casas dos maridos enganados.

16 de Março.
- de 1737. Convenção luso-espanhola sobre o incidente com o embaixador português, acontecido em 1735, por mediação da Inglaterra e da Holanda.
- de 1762. A Espanha e a França pressionam D. José a aderir ao Pacto de Família (Bourbon).
- de 1825. Nascimento de Camilo Castelo Branco, em Lisboa.
- de 1893. Decreto que regulamenta o trabalho feminino e dos menores. Previa a proibição de trabalho nas quatro semanas posteriores ao parto, e a criação de creches nas fábricas com mais de 50 mulheres.
- de 1916. Criação do Ministério do Trabalho.
- de 1974. Golpe Militar com início no Regimento de Infantaria 5, sedeado nas Caldas da Rainha.
- de 1993. Natália Correia, poetisa e romancista, morre em Lisboa.

17 de Março.
- de 1978. A Faculdade de Ciências de Lisboa é destruída por um violento incêndio.
- de 1980. Iniciam-se as emissões regulares a cores na RTP.

18 de Março.
- de 1897. Criação das Escolas Normais, para habilitação de professores da instrução primária.
- de 1911. Criação do Arquivo Nacional da Torre do Tombo.

19 de Março.
- de 1933. Plebiscito do projecto de Constituição Política da República apresentado pelo governo de Salazar. O projecto mereceu o apoio de 59, 3 % da população, tendo-se 40,2 % abstido.
- de 1968. Mário Soares é preso pela PIDE e deportado posteriormente para a ilha de São Tomé.

20 de Março.
- de 1792. Luís António Verney morre em Roma.
- de 1816. D. Maria I morre no Brasil. Não governava desde 1792 devido a ter enlouquecido. O seu segundo filho sobe ao trono como D. João VI.
- de 1850. É fundada a Associação Industrial Portuguesa.
- de 1920. A Confederação Geral dos Trabalhadores é encerrada.

21 de Março.
- de 1993. O Centro Cultural de Belém abre as portas ao público.

22 de Março.
- de 1911. Criação das Universidades de Lisboa e do Porto.
- de 1922. Gago Coutinho e Sacadura Cabral partem, pilotando o hidroavião Lusitânia, de Lisboa para o Rio de Janeiro, tentando a travessia aérea do Atlântico.

23 de Março.
- de 1891. Lei que aprova a jornada de 8 horas e o salário mínimo.
- de 1962. Início da crise estudantil nas Universidades de Coimbra e de Lisboa, que se prolongará até Maio.

24 de Março.
- de 1373. Tratado de paz de Santarém entre D. Fernando e Henrique II de Castela que põe fim à segunda guerra entre Portugal e Castela no reinado de D. Fernando. O Rei de Portugal é obrigado a abandonar a Aliança com a Inglaterra acordada por meio do tratado de Tagilde assinado em Julho do ano anterior.
- de 1668. O casamento de D. Afonso VI com D. Maria Francisca de Sabóia é considerado nulo.
- de 1759. Fundação da Real Fábrica de Chapéus de Pombal, dirigida pelo francês Sauvage, em propriedade do marquês de Pombal, na Quinta da Gramela.
- de 1764. Reorganização dos Armazéns da Tenência e da Fábrica de Armas de Guerra, com a criação do Arsenal Real do Exército.
- de 1989. O governo concede 79 alvarás de rádio, começando o movimento de legalização das rádios locais.

25 de Março.
- de 1915. Primeiro número da revista Orpheu.
- de 1928. O general Óscar de Fragoso Carmona é eleito presidente da República.
- de 1957. Assinatura do Tratado de Roma, origem da União Europeia.

26 de Março.
- de 1211. Falecimento de D. Sancho I, subindo ao trono o seu filho D. Afonso II.
- de 1714. Restabelecem-se as relações diplomáticas com a França, devido ao fim da Guerra de Sucessão de Espanha.

27 de Março.
- de 1781. O Intendente-Geral da Polícia, Pina Manique, decreta a obrigatoriedade da inspecção sanitária das prostitutas.

28 de Março.
- de 1712. É proibido o envio de degredados para o Brasil.
- de 1798. António de Araújo de Azevedo, diplomata português preso pelas autoridades da República francesa, é expulso de França.
- de 1810. Nascimento de Alexandre Herculano de Carvalho Araújo, historiador, romancista e político.
- de 1916. Criação da Censura Prévia, enquanto durar o estado de guerra.
- de 1977. Portugal pede formalmente a sua integração na Comunidade Económica Europeia (CEE).

29 de Março.
- de 1788. As Fábricas e Manufacturas das três comarcas de Portalegre, Fundão e Covilhã são entregues a particulares.
- de 1830. Criação da primeira Escola Veterinária Portuguesa, por diploma de D. Miguel.
- de 1911. Criação do ensino infantil para ambos os sexos.
- de 1985. A Mesquita de Lisboa é inaugurada.

30 de Março.
- de 1992. Incorporação no Exército das primeiras mulheres.

31 de Março.
- de 1128. Num diploma desta data, o nome de D. Afonso Henriques aparece à frente de Fernão Peres de Trava, pela primeira vez, demonstrando a tentativa de pacificação entre D. Teresa, Fernão Peres de Trava e a nobreza portucalense revoltada.
- de 1371. É assinado o Tratado de Alcoutim entre D. Fernando e Henrique II de Castela, pelo qual se põe fim à guerra começada em 1369. D. Fernando abdicava das suas pretensões à coroa de Castela, obtendo em troca um alargamento do território de Portugal e o acordo para o seu casamento com a filha mais velha do rei de Castela.
- de 1621. Filipe II de Portugal, III de Castela, morre, sucedendo-lhe Filipe III com 16 anos.
- de 1667. Assinatura do tratado de aliança entre D. Afonso VI e Luís XIV, contra Carlos II de Espanha.
- de 1703. Assinatura do tratado de aliança com o Império, a Inglaterra e a Holanda, que consubstancia a mudança de posição diplomática de Portugal. O país alia-se definitivamente ás potências marítimas.
- de 1821. O Tribunal da Inquisição é extinto em Portugal. Tinha sido instituído por meio da bula "Cum ad nihit magis", de 23 de Maio de 1536.

2007 NÃO TEM 29 DE FEVEREIRO!

2007-02-28T18:16:00.000Z

SOBRE ANOS BISSEXTOS...

Em 238 a.C., em Alexandria, no EgiPto, durante a monarquia helenística de Ptolomeu III (246-222 a.C.), foi decretada a adição de um dia a cada 4 anos para compensar a diferença que existia entre o ano do calendário, com duração de 365 dias, e o ano solar (em astronomia chamado de ano astronómico sazonal) com duração aproximada de 365,25 dias, ou seja, de 365 dias + 6 horas.
Com este excesso anual de 6 horas um dia extra deveria ser acrescentado ao calendário oficial, a cada 4 anos, para evitar os deslocamentos das datas que marcavam o início das estações.
A programação das épocas de semeaduras e colheitas eram baseadas no calendário das estações. Qualquer discrepância neste calendário afetava a agricultura, que era base da economia dos povos antigos.

Lamentavelmente, esta tentativa de reformulação do calendário não teve a aceitação necessária e as discrepâncias permaneceram na contagem dos dias.

Quase 200 anos depois, o ano bissexto foi introduzido no calendário por Júlio César, que trouxe de Alexandria o astrónomo grego Sosígenes para elaborá-lo. Ele era necessário porque o tamanho do ano não era um número inteiro de dias.

O calendário Juliano baseia-se no fato de que o ano se completa com aproximadamente 365,25 dias.
Para compensar essa fração, foi decidido adicionar um dia extra a cada quatro anos. E que dia foi acrescentado? Pois foi o "dia sexto antes das calendas de Março", que o imperador mandou repetir. Passou, assim, a haver, cada quatro anos, um dia (agora vai em latim) "bis sextum ante diem calendas martii", e lá está o tal "bis sextum" que acabou virando "bissexto".
Esse calendário foi usado até o século XVI, quando se observou uma pequena discrepância entre o tamanho aproximado (365,25 dias) e o real (365,24219 dias).

Em 1582 o Papa Gregório XIII instituiu o calendário Gregoriano e as regras para determinar o ano bissexto mudaram. Foi considerado que o ano com final "00" de cada século (1600, 1700, 1800, 1900, 2000...) seriam considerados bissextos somente se fossem divisíveis também por 400. De facto, isto significou adoptar uma média no tamanho do ano de 365,2425 dias, o que causa um erro aproximado de 3 dias a cada 10.000 anos.

A adopção do calendário gregoriano foi feita nos países católicos em 1582, com a eliminação de 10 dias, ou seja, 4 de outubro foi seguido por 15 de outubro. Este calendário também estipulou que o ano começaria em primeiro de janeiro.
Nos países não católicos a mudança foi feita mais tarde; a Inglaterra e suas colónias fizeram a mudança em 1752, onde o dia 2 de setembro precedeu o dia 14 de setembro e o dia de ano novo foi mudado de 25 de março para primeiro de janeiro.

Todos os anos que sejam múltiplos de 4 mas que não sejam múltiplos de 100, com exceção daqueles que são múltiplos de 400, são bissextos.

Os anos bissextos sempre foram cercados de mitos e tradições. Uma das mais divertidas surgiu no século XIII, na Escócia. Num ano bissexto, eram as mulheres (e não, como de costume, os homens) que tinham o direito de escolher quem desejassem para marido. E se o escolhido não concordasse com o casamento, era obrigado a pagar uma multa de respeito.

Fonte: Pr.gov.br

Jornalfarroupilha.com.br

Thelisbongiraffe.typepad.com

26 DE FEVEREIRO * DIA DO COMEDIANTE

2007-02-26T21:11:00.000Z

Apesar de o humor ser largamente estudado, teorizado e discutido por filósofos e outros, permanece extraordinariamente difícil de definir, quer na sua vertente psicológica quer na sua expressão, como forma de arte e de pensamento. Na verdade, o que é que o distingue de tantos outros aspectos do cómico, como a ironia ou a sátira?

A ironia é uma simulação subtil de dizer uma coisa por outra. A ironia não pretende ser aceite, mas compreendida e interpretada. Para Sócrates, a ironia é uma espécie de docta ignorantia, ou seja, ignorância fingida que questiona sabendo a resposta e orientando-a para o que quer que esta seja. Em Aristóteles e S. Tomás de Aquino, a ironia não passa de uma forma de obtenção de benevolência alheia pelo fingimento de falta de méritos próprios. A partir de Kant, assentando na ideia idealista, a ironia passa a ser considerada alguma coisa aparente, que como tal se impõe ao homem vulgar ou distraído.

Corrosiva e implacável, a sátira é utilizada por aqueles que demonstram a sua capacidade de indignação, de forma divertida, para fulminar abusos, castigar, rindo, os costumes, denunciar determinados defeitos, melhorar situações aberrantes, vingar injustiças… Umas vezes é brutal, outras mais subtil.

O humor é determinado essencialmente pela personalidade de quem ri. Por isso, pode-se pensar que o humor não ultrapassa o campo do jogo ou os limites imediatos da sanção moral ou social, mas este pode subir mais alto e atingir os domínios da compreensão filosófica, logo que o emissor penetre em regiões mais profundas, no que há de íntimo na natureza humana, no mistério do psíquico, na complexidade da consciência, no significado espiritual do mundo que o rodeia. Pode-se, assim, concluir que o humor é a mais subjectiva categoria do cómico e a mais individual, pela coragem e elevação que pressupõe. Logo, o que o distingue das restantes formas do cómico é a sua independência em relação à dialéctica e a ausência de qualquer função social. Trata-se, portanto, de uma categoria intrinsecamente enraizada na personalidade, fazendo parte dela e definindo-a até.

Arrumados os fatos de Carnaval...

2007-02-21T20:03:00.000Z

O Carnaval tem um tempo... um tempo que já se foi!

Deixa um sabor a pouco, fruto do tanto que ainda tínhamos para brincar!

Para muitos, este é um tempo de reflexão. Testemunha desta passagem da folia ao recato é a QUARTA-FEIRA DE CINZAS.

A quarta-feira de cinzas é o primeiro dia da Quaresma no calendário cristão ocidental. As cinzas que os cristãos católicos Apostólico Romano recebem neste dia são um símbolo para a reflexão sobre o dever da conversão, da mudança de vida, recordando a passageira, transitória, efémera fragilidade da vida humana, sujeita à morte.

Ocorre quarenta dias antes da Páscoa (sem contar os Domingos), ou seja, quarenta e quatro dias antes da Sexta Feira Santa, se quisermos contabilizar os domingos. Tal como a do Carnaval, a data de quarta feira de cinzas varia a cada ano, sendo calculada a partir da data da Páscoa.

Por curiosidade, aqui ficam as próximas 10 Quartas Feiras de cinzas... Agora, é só fazer contas!!!

2008 * 6 de Fevereiro
2009 * 25 de Fevereiro
2010 * 17 de Fevereiro
2011 * 9 de Março
2012 * 22 de Fevereiro
2013 * 13 de Fevereiro
2014 * 5 de Março
2015 * 18 de Fevereiro
2016 * 10 de Fevereiro
2017 * 1 de Março

HISTÓRIA DO PEQUENO CRÓ

2007-02-16T21:53:00.000Z

A animação do Corso de Carnaval envolveu Monitores dos ATL, Professores das Áreas de Enriquecimento Curricular, elementos da Tenda e colaboradores da Junta de Freguesia.

O Pequeno Cró, e respectiva família, tiveram a companhia dos Pinguins, do Mamute, do Preguiça, do Tigre de Dentes de Sabre, de árvores e flores e de uma equipa de nuvens!

CARNIDE É CARNAVAL

2007-02-16T21:45:00.000Z

As crianças das EB1 e dos JI da Freguesia prepapraram tudo para, e cumprindo a tradição, desfilar mais um ano no CORSO DE CARNAVAL, juntando-se-lhes os utentes da CERCI e dos Espaços Sénior.

Este ano (Ano Internacional Polar), o Tema escolhido foi muito sugestivo:

BUSCA-POLOS: DA IDADE DO GELO AO PLANETA AZUL

Pinguins, Nuvens e Bonecos de Neve preparavam-se para alinhar no desfile, cujo início estava marcado para o Largo do Coreto, quando...

...o tempo traíu a iniciativa, parecendo inspirado na "Idade do Gelo"!

A chuva e o granizo teimavam em comprometer todo o investimento e trabalho dos professores, monitores, auxiliares, pais, alunos, autarcas e demais colaboradores!

Rapidamente foram tomadas decisões... e o Corso foi deslocado para o Pavilhão Polidesportivo do Bairro Padre Cruz!

Não há mau tempo que tenha poder sobre a alegria dos participantes!

Os grupos foram desfilando, participando nas animações, mostrando todo o trabalho que estava preparado!

O calor da concentração não conseguiu fazer derreter os Bonecos de Neve...

... e os animadores, mascarados a rigor, conduziram a apresentação da «História de Cró»... um menino da Idade do Gelo que veio até Carnide para assistir ao Desfile num tempo em que o Planeta é azul!

Foi um «CORSO» diferente... mas que não deixou CARNIDE "submerso" pelo mau tempo!

DIA DOS NAMORADOS

2007-02-14T20:37:00.000Z

Fazendo uma interrupção na linha de Carnaval... eis que chega o Dia dos Namorados!

Como se os namorados tivessem um dia... como se não fossem deles todos os dias!!!

A Associação de Comércio Sintra não deixou de assinalar esta data... e a TENDA esteve lá!

ROMEU e JULIETA saíram à rua! Os amores de outros tempos deram o mote!

Carnaval Português V - LOULÉ

2007-02-13T00:41:00.000Z

Diz-se que o "Carnaval Civilizado" de Loulé data de 1906 e teve como principal mentor José da Costa Guerreiro. No início do século, esta ilustre figura da cultura louletana rumou a Anvers, na França, para efectuar um estágio de línguas e negócios. Durante os cerca de dois anos que esteve no estrangeiro toma contacto com as tradições e os hábitos de uma nova Europa e assiste, fascinado, à "Belle Époque", enquanto que Portugal vive escondido no canto da Península Ibérica.

Após regressar à sua terra natal, e "contagiado" pelos festejos que tivera a oportunidade de presenciar além-fronteiras, José da Costa Guerreiro transmitiu o que tinha visto por terras de França e os louletanos rapidamente se entusiasmaram com a ideia e em 1906, Loulé e os algarvios assistiam ao primeiro corso carnavalesco.

O primeiro Carnaval de Loulé saldou-se num êxito. A preparação do corso começou alguns meses antes da data dos festejos, com a eleição de diversas personalidades para integrar uma comissão promotora do evento e da qual faziam parte, para além do próprio José da Costa Guerreiro, Ventura Sousa Barbosa, António Carrapiço, Segurado Silva, entre outros.

O evento foi crescendo de popularidade, fama e interesse e em 1977 a sua realização passou a ser profissionalizada, passando a organização para a autarquia que, reeditando a tradição lhe foi introduzindo, ao longo dos anos, diversos melhoramentos, nomeadamente a temática dos corsos, a construção dos carros alegóricos de grandes dimensões, contratação de grupos de foliões, de artistas e convidados e a implementação de bailes que mais tarde se tornaram famosos, designando-se por "Bailes da Comissão".

Samba chega a Loulé
Talvez por influência da grandiosidade do Carnaval do Brasil, também chegaram a Loulé na última década o Samba brasileiro e o calor tropical, vividos ao som daquela contagiante música dançada por grupos de exóticas brasileiras que, em face da temperatura amena que se faz sentir, desfilam e dançam como se estivessem no Brasil.

(Fonte: http://www.regiao-sul.pt/carnaval/servicos.html)

Carnaval Português IV - OVAR

2007-02-12T00:35:00.000Z

Organizado desde 1952, o Carnaval de Ovar é o maior acontecimento turístico da região, atraindo anualmente dezenas de milhares de visitantes.A preparação do Corso Carnavalesco envolve, durante todo o ano, os figurantes e suas famílias que executam, eles próprios, os trajes, as máscaras, as fantasias, os enfeites e os carros alegóricos, ricos de exotismo, criatividade e humor!

Em 1952, dá-se, a "domesticação" do Carnaval. Sonhou-se uma festa que cumprisse dois objectivos: a "institucionalização" da alegria carnavalesca e a exploração do Carnaval como cartaz turístico poderoso.

O Carnaval Sujo, se não tivesse morrido às suas próprias mãos, vítima dos seus inevitáveis exageros, teria soçobrado as leis e regulamentos que foram aparecendo. Que calhas poderiam guiar, que fronteiras poderiam conter a guerra das terças-feiras? Era impossível! O fim de festa era nuvens de vários pós, do carvão ao ocre, do cré a serradura e nada ficava como era, onde e quando a orda dos "combatentes" passava. Durante mais ou menos 60 minutos, isto é, entre dois toques da sirene dos bombeiros, instalava-se no centro da vila (a cidade já não conheceu esta farra) a mais completa, nevoenta e barulhenta anarquia. Dos camiões rolando, derrapando, grunhindo, chiando – uns para cima, outros para baixo, uns de frente, outros de lado ou de marcha a trás –, chovia preto, jorrava amarelo, chispava branco e tudo se misturava no ar empestado de perfumes a condizer para cair de chofre ou lentamente, em cartuchadas pesadas ou em baforadas suaves, sobre os beligerantes e apanhando pelo caminho fugitivos pouco lestos e neutrais distraídos.

Portanto, em 1952, nasce o Carnaval organizado. No ano seguinte, o êxito repetiu-se de tal maneira que, em 1955, o Carnaval vareiro, na terça-feira, "deslocou-se" ao Porto, onde participou no Corso dos Fenianos. Estava lançada, em termos nacionais, a "grande festa vareira" também apelidada de "VITAMINA DA ALEGRIA". Cumpria-se um dos desígnios da "oficialização" do Carnaval de Ovar, que, em 1964, foi premiado pela Câmara com a deliberação de considerar a terça-feira de Carnaval como dia de feriado municipal.

Em 1961, "ventos progressistas" chegam ao Entrudo e, pela primeira vez na sua história de quase 10 anos (até 1952 foi a "pré-história"), a Rainha do Carnaval foi uma mulher "propriamente dita", isto é, adoptou-se, também no Carnaval, a "regra geral", a normalidade, que substituiu o uso de o Rei casar com uma Rainha-Homem.

Ano após ano, a norma ganha terreno e o Carnaval segue entre barreiras e vedações, rege-se por regras e convenções. A espontaneidade, o inventar hoje para usar amanhã, vão dando lugar ao planeamento. A estratégia é necessária uma vez que se investem somas já consideráveis.

Pela primeira vez, em 1963, o "corso" sai nos dois dias grandes do Entrudo: Domingo e Terça.

António Salvador – filho de um dos mais carismáticos foliões da década de 50 – ascende ao "Trono" em 1970 e faz 14 reinados, em séries intervaladas por algumas "usurpações". Foi o maior e morreu de ceptro na mão e coroa na cabeça, como compete a qualquer rei que se preza.

A década de 80 é a década marcada pelo aparecimento do samba no Carnaval Vareiro.
A "Costa de Prata" sai, como projecto de escola de samba, em 1983. No ano seguinte, é a primeira pronta e acabada. Foi um êxito, que marcou irremediavelmente o Carnaval Vareiro.

Há quem diga que o aparecimento da "Costa de Prata", define a passagem, na história do entrudo vareiro, da idade moderna para a contemporânea, caracterizada, fundamentalmente, pela ditadura do samba, que se expandiu como epidemia incontrolável. Em 1989 são seis as Escolas de Samba a desfilar no nosso Corso.

Continuamos, até hoje, a resistir à integração de figuras públicas no nosso Corso que, supostamente, viriam abrilhantar a nossa Festa dando-lhe mais visibilidade nos media, mas não conseguimos resistir ao ritmo contagiante do samba que parece correr nas veias de alguns vareiros como se no Brasil tivessem nascido.

(Fonte: carnaval.ovar.net/)

Carnaval Português III - SINES

2007-02-11T00:28:00.000Z

Uma notícia surgida na “Folha de Sines", datada de 15 de Fevereiro de 1926, narrava assim:

«Sines vai assistir a uma deslumbrante festa carnavalesca, que consta de uma recepção a suas majestades, o rei e a rainha de Maduralândia - dois verdadeiros maduros que nos visitam, envergando trajos típicos da região. Num grande cortejo percorrerá as ruas da vila indo suas majestades depor uma coroa de louros no pedestal do monumento a Vasco da Gama. Depois, haverá um “ foot-mão-pinha-ball” entre o “Tirate para lá não me tisnes“ finalista de Maduralândia, e o “Femina Baco clube” que se apresenta com cabelos à garçone».

O “grupo dos Carlos”
O Carnaval de Sines foi, durante muitos anos, um acto mais ou menos espontâneo da população e que consistia em cegadas, burricadas, e mascaradas, formadas por grupos de jovens assaltantes de varandas e janelas famosas das casas do centro da vila, armados de bagas de palmeira e tremoços, como munições, tentando ao mesmo tempo mascarrar as jovens casamenteiras de época.

Por volta de 1956, surge um grupo de jovens chamados “Os Carlos” e que era composto pelos nossos conterrâneos Carlos Vilhena, Carlos Manafaia, Carlos Lopes Paulo, Carlos Águas, Carlos Guê-Gué e Agostinho Cunha, entre outros, que se organizaram de forma a dar a estas manifestações de cariz popular uma estrutura mais sistemática. No ano seguinte, com a entrada para o grupo do Carlos de Vicente do Ó, Edmundo Prata, Manuel Vilhena e, mais tarde, António da Piedade, surge a 1ª comissão de Carnaval organizada para gerir os esforços dos trabalhadores que se disponibilizavam para a realização de cegadas e organização de bailes foliões, que nessa época eram levados a cabo em todas as colectividades da vila.

Carnaval dos nossos dias

É provável que o espírito de Carnaval fosse diferente nessa altura mas a dedicação presentemente, não é menor. Claro que a ideia de que o Carnaval podia ser coisa rentável e economicamente viável não passou pela cabeça destes nossos conterrâneos, porque o sentido que os movia era uma dedicação generosa destituída de interesse. Os carros são feitos com orgulho de artistas que competem uns entre os outros pela qualidade da sua obra pela originalidade das suas ideias, e pela dificuldade na execução do seu próprio trabalho. Era um desafio a que se impunham, (porque a maior parte das vezes o trabalho era nocturno, nas horas do seu próprio lazer), e contra os meios (porque em muitos casos as despesa corriam por conta própria).

(Fonte: www.carnavaldesines.pt)

Carnaval Português II - MEALHADA

2007-02-10T23:18:00.000Z

À semelhança do que acontecia em outras terras bairradinas, o Carnaval não passava despercebido entre as gentes do Concelho da Mealhada.

Vivem ainda algumas pessoas, embora já com idade avançada, recordando com saudades os Entrudos do seu tempo de infância ou juventude, com as rusgas de mascarados, as engenhocas partidas de Carnaval, os jogos próprios da quadra carnavalesca, exibidas por foliões nas ruas e nos bailes, as cartas anónimas com brincalhonas declarações de amor e os apupos nocturnos e os entremezes de rua como formas de crítica a situações sociais e comportamentos pessoais menos aceitáveis para todos os padrões da época.

Não falta também quem se lembre, pelo menos na Mealhada e em Sernadelo, da Festa do Galo, na manhã de Domingo Gordo, que consiste num desfile dos alunos de cada escola ou de cada turma até à casa da sua professora ou do seu professor para lhe oferecerem um galo. Esse galo era transportado num pequeno carro, muitas vezes construído expressamente para o efeito, engalanado com serpentinas e flores de mimosa. Era este, essencialmente o Carnaval.

A pouco e pouco, a tradição foi cedendo lugar à modernidade e às formas de viver o Carnaval. Surgiu um cortejo carnavalesco em 1914. Depois foram os festejos de 1957 e 1958. Em 1957, com um pequeno cortejo carnavalesco em que a principal componente era o grupo dos Escoceses e um desafio de futebol cómico entre os ditos Escoceses e jogadores do Grupo Desportiva da Mealhada. Em 1958, com outro pequeno cortejo e uma garraiada cómica, em praça de touros desmontável, dentro do campo de futebol da Mealhada.

Em 1970, um pequeno grupo de mordomos da festa de Santa Ana deliberou organizar na Vila da Mealhada uns festejos de Carnaval modernos, de grande envergadura, à semelhança do que então se fazia em Ovar. Constariam esses festejos da chegada do rei, de garraiada cómica e baile nocturno, no Domingo Magro, e de cortejos e bailes no Domingo Gordo e na Terça – feira de Entrudo. Como atractivo principal da festa foi garantida a participação de grande parte dos Estudantes Brasileiros da Universidade de Coimbra, com os seus ritmos de Samba. A população da Mealhada aderiu à ideia e os festejos fizeram-se.

No Domingo e na Terça – Feira de Entrudo de 1971, respectivamente nos dias 21 e 23 de Fevereiro, a Vila da Mealhada encheu-se de gente, vinda de todo o lado para ver os cortejos. Os Índios do Macacu, ou Macaca, como era conhecido deliciaram a assistência com os seus carros alegóricos, cómicos ou de critica e os brasileiros magnetizaram novos e velhos, com o seu samba, nos cortejos e bailes.

Estava demonstrado que o Carnaval da Mealhada tinha pernas para andar. E andar, melhorando de ano para o ano, até 1975.

Absorvidos pelas tarefas locais do processo de transformação política iniciado com a resolução do 25 de Abril de 1974, a maior parte dos membros da Comissão do Carnaval ficou sem tempo livre para a organização dos festejos carnavalescos. Por isso estes não se realizaram em 1976 e 1977. Ressurgiram em 1978, mas com algumas diferenças em relação às edições anteriores. Os estudantes brasileiros deixaram de frequentar a Universidade de Coimbra e, como consequência obviamente não puderam mais participar nos festejos carnavalescos da Mealhada. Em sua substituição formaram-se alguns grupo de samba Mealhadenses, incipientes ainda, é certo, mas já, com a noção do essencial da técnica, da dinâmica e do espírito de samba. Foi também neste ano que se acrescentou aos cortejos de Domingo e Terça-feira de Entrudo a chamada Festa do Vinho, com distribuição gratuita desta bebida aos espectadores dos cortejos, e foi rei do Carnaval, pela primeira vez, um actor de uma telenovela brasileira.

Com o decorrer dos anos, o número dos grupos de samba cresceu e cada um passou a dispor de mais componentes. Cresceu também a qualidade das suas interpretações musicais e coreografias, bem como o nível dos trajes que envergam.

O Ano Internacional da Criança, em 1979, fez nascer o Carnaval Infantil da Bairrada que já vai na sua décima sétima edição. Realiza-se todos os anos no Domingo Magro, com um cortejo de crianças e carros alegóricos próprios, e nele têm participado crianças de jardins de infância e escolas dos concelhos da Mealhada, Anadia, de Cantanhede, e de Coimbra. Houve um ano em que até tomou parte uma escola do Porto.

O Carnaval da Mealhada tomou forma, está enraizado na alma da gente Bairradina e é hoje um dos maiores festejos da Bairrada e da região centro de Portugal.

(Fonte: http://www.carnavalmealhada.com/)

Carnaval Português I - TORRES VEDRAS

2007-02-09T23:05:00.000Z

Tudo leva a crer que as facécias de Carnaval em Torres Vedras, tal como hoje o conhecemos, tenham emergido no rescaldo da luta dos republicanos contra a dinastia dos Braganças. A imponência das vestes reais em que se integram elementos de ridículo como o ceptro régio transmudado em corno ou o leque de Sua Sereníssima Alteza, a Rainha, alterado para abano de fogareiro plebeu, parecem credibilizar esta génese.A actual gesta do Carnaval de Torres, nascida em 1923 contem já os elementos distintivos que hoje permanecem : os Reis, as matrafonas, o cocotte, os carros alegóricos, os cabeçudos e a espontaneidade.

Surpreende, desde logo, a perenidade do modelo dos Reis, na sua composição (sempre dois homens, por razões que a tradição social explica), a sua pose sarcasticamente grandiloquente, os seus adereços desconcertantes e a sua afirmação como referência dos foliões.

As matrafonas, sendo hoje uma imagem de marca do Carnaval de Torres não são outra coisa senão um elemento sempre presente nas manifestações tradicionais do Entrudo em qualquer ponto de Portugal. Resultam duma sociedade que minimiza o papel social da mulher, especialmente numa época dada a exageros como é o Carnaval, e que, além disso, é escassa em recursos. Fácil era, então, recorrer ao baú das velharias das vestes femininas preservadas na família. Não se confundindo nunca com qualquer forma de travestti, as matrafonas ora satirizam alguns dos tiques femininos mais vulgarizados, ora dão uma visão da mulher, nem sempre inocente e nunca isenta, na óptica masculina.

Os carros alegóricos do princípio do século XX patenteiam já aquilo que são hoje : criatividade na sua concepção, carga satírica, valorização de elementos plásticos, animação das alegorias. Quase se pode dizer que a alteração mais significativa é a forma de tracção que vem evoluindo ao longo dos anos.

Não deixa de ser curioso que os cabeçudos – um elemento indispensável no Carnaval de Torres – apareçam nos primeiros documentos iconográficos. Originariamente feitos de pasta de papel nunca deixaram de engrossar, adquirir novas e mais diversificadas roupagens e de desenvolver o seu acompanhamento musical – sempre grupos de Zés Pereiras.

O Carnaval de Torres, assumiu desde logo o carácter espontâneo da sua participação, na tradição das manifestações de Entrudo em Portugal, cortando cerce a separação entre actores e espectadores que actualmente vinca quase todas as festas de Carnaval.

(Fonte: http://www.carnavaldetorres.com/historia.html)

OS CARETOS

2007-02-08T22:57:00.000Z

Os Caretos fazem parte de uma tradição portuguesa muito, muito antiga, e os mais conhecidos são os de Podence e de Ousilhão (Trás-os-Montes), mas também os há noutras zonas, como em Lazarim, na Beira Alta.

Dizem que a origem da festa de Podence se perde nos tempos até às antigas Saturnais romanas – celebração em honra de Saturno, Deus das sementeiras.Procura-se acalmar a ira dos Céus e garantir favores de uma boa colheita. Nesses tempos idos da agricultura de subsistência, a diferença entre a vida e a morte quase se cingia à dimensão da lavra. E a dupla máscara acentua a relação, ao lembrar uma das duas importantes divindades romanas: Jano.

Deus do passado e do futuro e também do presente, senhor dos portões e entrada, da guerra e da paz e dono de todos os princípios. O filho de Apolo, que um dia partilhou o trono com Saturno e conjuntamente civilizaram os habitantes de Itália, levando-os a tal prosperidade que ao reinado chamaram era de ouro, é geralmente representado com duas caras por ser do passado e do futuro, e principalmente, por ser símbolo do SOL , que aparece de manhã e se esconde à noite.

Para os Caretos o Carnaval é um ritual entre o pagão e o religioso, tão natural como a passagem do tempo e a renovação das estações. Despedem o Inverno e saúdam a Primavera. Chegado o Mês de Fevereiro, os homens envergam os trajes coloridos (elaborados com colchas franjadas de lã ou de linho, em teares caseiros) escondem a cabeça entre duas máscaras de lata, prendem uma enfiada de chocalhos à cintura e bandoleiras de campainhas e despendem toda a energia do mundo para assinalar o calor e os dias maiores que se prestem a chegar.

A imunidade conferida pela máscara, permite aos caretos mergulhar nos excessos, sendo as mulheres solteiras as vítimas preferencias. Encostam-se a elas e ensaiam estranhas danças com conteúdo erótico, agitando a cintura e batendo com os chocalhos nas ancas das vítimas que, para bem do corpo acompanham a dança.

Desde 1985 os Caretos transmontanos percorrem um lento caminho que os levou de Norte a Sul do país e até a ultrapassar fronteiras para actuar na Disneilândia de Paris, no Carnaval de Nice, em França e no Carnaval de Viareggio, em Itália.

Sedutores e misteriosos, os Caretos guardam a magia dos tempos em que as histórias junto à lareira franqueavam a entrada em mundos de sonho. A eles tudo se permite; o anonimato dá-lhes prerrogativas, dá-lhes poder. Por dois dias no ano os homens são crianças e quem mais brinca mais poder tem.

CARNAVAL DE PODENCE

2007-02-07T22:53:00.000Z

Metamorfoses do diabo

Não há Entrudo sem tropelias. Em Podence, aldeia do concelho de Macedo de Cavaleiros, nada, ou quase nada, detém os bandos de Caretos que todos os anos saem para as ruas em desenfreadas correrias, perseguindo as moçoilas para as “chocalhar”.

Talvez mais do que em qualquer outro lugar, o carnaval de Podence é uma elegia do movimento. Nos dias grandes da festa — Domingo Gordo e Terça-feira de Carnaval — os Caretos só param para se dessedentar ou para combinarem mais uma investida sobre o Largo da Capela, a pequena praça da aldeia onde a gente do lugar e um punhado de forasteiros curiosos se juntam para assistir ao ritual.

E como em todas as culturas e latitudes onde se celebra a funçanata, o mote da agitação está impregnado de um desígnio de licenciosidade, feição que tem pai e mãe na dualidade profana e religiosa da tradição: tanto desvario serve para despedida do Inverno e para anunciar a chegada da Primavera (em Podence, os foliões costumam contar com a benção assídua do sol), por um lado, e, por outro, para marcar (em excessos que supostamente se filiam nas antigas saturnais romanas, festas de homenagem a Saturno, deus das sementeiras) o início da Quaresma, um período de contenção no calendário religioso cristão.

Recuperar o Careto

As poucas centenas de habitantes de Podence ainda colhem uma parte substancial do seu sustento da actividade agrícola, cereais e castanha, essencialmente, ainda que nos últimos anos a oliveira tenha vindo a ganhar terreno.

Nos difíceis anos da agonia do antigo regime e nos que se seguiram à revolução de Abril, a emigração sangrou uma boa parcela da população e o fenómeno teve as suas consequências tanto na dimensão das actividades agrícolas como na garantia de continuidade de tradições como as dos Caretos. Nos anos 70, conta-nos Rui Carneiro, da Associação de Melhoramentos e Festividades de Podence, não deveria haver na aldeia mais do que dois ou três fatos de Caretos.

Em meados dos anos 80, com o regresso de alguns emigrados, a tradição das correrias retomou o fôlego antigo — embora “o Careto seja hoje mais manso” — e as ruas da aldeia voltaram a imergir na babel de mais de quarenta figuras endemoninhadas aos saltos por todos os cantos. A antecipar a continuidade da tradição, os Facanitos, crianças vestidas também com os inconfundíveis fatos de retalhos de lã e com máscaras de latão tentam imitá-los com as suas trôpegas e inconsequentes corridas.

Nas festas do Entrudo, é a máscara que confere todo o poder. Às iras dos Caretos endiabrados ninguém se atreve a opôr-se. Apenas as Matrafonas (raparigas disfarçadas de homens, ou vice-versa) são poupadas à sumária justiça carnavalesca, assaz singular no caso da aldeia transmontana: os demónios mascarados lançam-se ao assalto das moças e, encostando-se a elas, ensaiam uma dança um tanto erótica, agitando a cintura e fazendo embater os chocalhos que trazem pendurados contra as ancas das vítimas. Rápido se aprende o que há a fazer: não resistir e deixar o corpo ser levado no balanço do ritual, a única forma de amenizar as nódoas negras.

E como a violência de outrora apenas sobrevive nas histórias que os mais velhos gostam de contar — o Sr. Diniz, Careto aposentado com 80 anos, recorda que “os Caretos agora são mais meiguinhos, antigamente puxávamo-lhes pelas barbas...” — , toda a função se leva a cabo entre o alarido festivo dos chocalhos e as risadas divertidas das vítimas. Antigamente, era outra louça. As raparigas apenas saíam à rua furtivamente, já que a punição era brava. O chocalhar ritual, ainda que mais apurado, era só uma parte da pena. Havia também a chuva de cinzas e de outros objectos e dejectos menos nobres, ou ainda a fustigação com uma pele de coelho seca ou uma bexiga de porco previamente “colocada no fumeiro como os salpicões”.

Particularmente cruel era o banho de formigas bravas que os Caretos recolhiam em sacos de formigueiros que iam identificando meticulosamente nos campos próximos meses antes. Este costume bárbaro — mas seguramente muito divertido a avaliar pelas gargalhadas prazeirentas dos Caretos que o descrevem — foi abandonado há muito, mas há alguns anos atrás lembrou-se um Careto de o ressuscitar. Em má hora, que a autoridade paternal a pesado castigo o condenou.

Outras tropelias caídas em desuso incluíam invasões intempestivas das casas e o consequente destempero da paz doméstica, incluindo o virar dos potes que ao lume ferviam o manjar: ficavam os da casa sem comer e partiam os demónios aos gritos em busca de mais vítimas. Um dos Caretos não esconde uma proeza recente: no meio da balbúrdia deu-lhe para partir uma vidraça e assim soltar o fecho da porta: não é que do outro lado se escondia a moça que havia que chocalhar?

Na investida bárbara que faz ecoar por toda a aldeia o alarido dos chocalhos e o tropel surdos dos passos, os Caretos levam tudo pela frente, indistintamente. É um modo de dizer: por detrás da máscara de latão os olhos em fogo procuram muitas vezes, confessam, “as moças mais apetecidas”, as da terra ou as que de fora vêm — ainda que inadvertidamente — para o sacrifício. “É preciso recuperar o Careto mau, se não isto perde a graça”, oiço como uma espécie de aviso e de declaração de que o politicamente correcto aqui como nos contos de fadas pode ter um efeito mortal.

Outras vítimas conformadas destas tropelias são os possidentes das adegas da terra. Reconhecidos pelo bando alucinado, são feitos reféns e arrastados para as ditas onde não lhes é deixada outra alternativa senão a de aliviar a sede aos seus luciferianos raptores.

O pregão casamenteiro

Tal como em Lazarim, outra aldeia transmontana, localizada já perto das terras beirãs, ao sul de Lamego, a catarse licenciosa realiza-se também na modalidade verbal. No Domingo Gordo, armam-se os diabos em alcoviteiros e vai de proclamar pelas ruas estremunhadas do povoado os casamentos arquitectados pela sua engenhosa maldade: “À mais proventa dá-se-lhe o mais atrasado”. Por outras palavras, unem-se acintosamente os opostos.

Munidos de um embude — amplo funil que serve para verter o vinho —, enlaçam em fictício noivado rapazes e raparigas de discordantes e inconciliáveis génios e feitios, uma forma de sublinhar publicamente a censura a certas idiossincrasias. Por detrás das janelas, as moças escutam o que lhes coube em sorte e sabem que no dia seguinte não poderão recusar a visita do “noivo”, o qual de manhã cedo lhes há- de “bater à porta para lhes dar um abraço e tomar o pequeno almoço”. Se algum desagrado se gerar nos íntimos mais delicados, manda a tradição que se calem as queixas.

Não costumam estas farsas prover assunto sério que termine no altar verdadeiro, mas se a fortuna estiver do lado do moço podemos imaginar que lhe põem na mesa prato e alfaias para os manjares de Entrudo. Venham então os enchidos, o salpicão dos ossos, o pé de porco, o “azedo”, bexiga de porco cheia de uma massa semelhante à da alheira, tudo regado com o vigoroso vinho transmontano.

Há-de o ímpeto recompor-se com tão farto passadio, o que para o moço, se Careto for, é acha requerida para a fogueira da festa. O dia seguinte, Terça-feira Gorda, mergulhará de novo a aldeia numa vertigem de correrias e travessuras que só acharão o seu termo quando a noite cair e os demónios enfarpelados de fatos de franjas de cores vivas se cansarem de subir varandas, de trepar aos telhados, de ziguezaguearem pelo Largo da Capela e de dançarem uma estranha e breve dança erótica que faz misturar o tilintar das chocalhos com o riso copioso e exuberante das raparigas.

Humberto Lopes, in http://www.bragancanet.pt/arte/podence.html

MÁSCARAS E FANTASIAS

2007-02-06T22:17:00.000Z

As máscaras de carnaval eram já usadas nas lendárias festas Dionisíacas, orgias colossais em homenagem a Dionísio, deus da metamorfose provocada pela embriaguez com o sangue da terra (o vinho), estado em que se acreditava que os humanos eram arrebatados pelo deus e transportados para o seu reino por meio do êxtase, tornando-se diferentes do que eram no mundo quotidiano. Os devotos de Dionísio caíam semidesfalecidos após a dança ritual e nesse estado acreditavam sair de si numa espécie de "mergulho" no próprio deus através do entusiasmo. Nas cerimónias para Dionísio usavam-se máscaras porque se acreditava que, assim, ele estaria presente entre as pessoas durante a festa.

A partir da Renascença, o Carnaval espalhou-se por Nice, Roma e Veneza, dando às fantasias o carácter jocoso de rebeldia e provocação às autoridades e às leis.

Fantasias e máscaras de Pã, gárgulas, ninfas, sereias, demónios, astros e feiticeiras, eram comuns.

Na Idade Média predominavam, nos festejos de Carnaval, aS batalha de confetes pelas ruas, os mascarados e as fantasias.

O baile de máscaras ganhou força e tradição no século XVI por causa do sucesso da Commedia dell'Arte.

As mais famosas máscaras eram as confeccionadas em Veneza e Florença e muito utilizadas pela nobreza do século XVIII como símbolo de sedução.

Breve Cronologia do CARNAVAL

2007-02-05T21:43:00.000Z

4000 a.C.
Festas agrárias realizadas no antigo Egipto em devoção a Osíris

605 a 527 a.C.
Oficialização do culto a Dioniso na Grécia, com bacanais e vinho

século V a.C.
Referências de cultos semelhantes ao de Dioniso entre os Hebreus, a Festa das Sáceas; entre os Babilónios, a festa da Deusa Herta

186 a.C.
O Senado Romano reprime os bacanais, festas em homenagem a Baco, o Dionísio dos Romanos, pois geram desordens e escândalo

325 d.C.
O Concílio de Niceia institui forma de cálculo da data da Páscoa, determinando que a Quaresma se inicia 40 dias antes

590
O Papa Gregório I, cria a expressão dominica ad carne levandas, sucessivamente abreviada até a palavra Carnaval

Idade Média
Os franceses comemoravam o Carnaval com sexo e vinho. Em Itália fazem-se cortejos e as pessoas divertem-se com batalhas de água, ovos, etc. A Europa divide-se em países que encaram o Carnaval como celebração religiosa e países em que o Carnaval é a festa da gula, do vinho, da música e do sexo

1464
O Papa Paulo II incentiva o Carnaval de Veneza na sua vertente religiosa, mas o Carnaval continua a ser visto como um período de permissividade associado ao uso das máscaras transformadoras, alegorias e fantasias

1723
Portugueses introduzem celebrações do Entrudo no Brasil

(fonte: comezainas.clix.pt/temas/carnaval/nomundo.asp)

FEVEREIRO É MÊS DE CARNAVAL

2007-02-04T22:13:00.000Z

As origens do Carnaval são obscuras e sobre ela há várias versões.

Teria nascido na Europa e se propagado pelo mundo, levado por gregos e romanos e depois pelos colonizadores portugueses, espanhóis, franceses e holandeses para países e continentes onde diferentes povos o adaptaram às suas próprias culturas.

Não se pode afirmar, também, com certeza, qual é a origem da palavra, mas existem duas versões mais aceites quanto ao seu significado:

A primeira afirma que a palavra Carnaval vem de carrus navalis, os carros navais com enormes tonéis de vinho que durante as Bacanais, festas em honra a Baco (deus dos ciclos vitais, da alegria e do vinho, conhecido entre os gregos como Dionísio), era distribuído ao povo em Roma.
A segunda variante atribui-lhe origem religiosa, com significado quase oposto ao de diversão, brincadeira e malícia a que a associamos hoje em dia. Segundo esta versão, o termo "carnaval" teria origem no latim carnevale, significando "suspensão da carne". O papa Gregório I, o Grande, transferiu em 590 d.C. o início da Quaresma para a quarta-feira anterior ao sexto domingo que precede a Páscoa. Ao sétimo domingo, denominado de "quinquagésima" deu o título de dominica ad carne levandas, expressão que teria sido sucessivamente abreviada para carne levandas, carne levale, carne levamen, carneval e carnaval, todas variantes de dialetos italianos que significam a ação de retirar, suspender, portanto "retirar a carne" da dieta. Carnaval seria, portanto, a designação do período imediatamente anterior ao jejum de carne por 40 dias. Os cristãos costumavam iniciar as comemorações do Carnaval na época de ano-novo e festa de Reis, intensificando-as no período que antecedia o último dia em que os cristãos comiam carne antes da quaresma, que prepara os fiéis para a Páscoa. Durante a Quaresma também havia abstinência de sexo e diversões como circo, teatro ou festas, estendendo o sentido da suspensão da carne aos prazeres considerados carnais. Portanto, todos tratavam de aproveitar ao máximo até o último dia, que ficou conhecido como "terça-feira gorda". O Carnaval termina com a penitência na Quarta-feira de Cinzas, que dá início à purificação do corpo e da alma pelo prolongado jejum de quarenta dias, restabelecendo, desse modo, a ordem rompida pelo desregramento da festa.

Na verdade, as celebrações carnavalescas são mais antigas do que a religião cristã e incorporaram muitos símbolos e significados ao longo da história dos povos. Há referências a festas semelhantes realizadas por vários povos agrários, como entre os egípcios (e sua festa em louvor à deusa Ísis e ao boi Ápis), entre hebreus, babilônios (com a festa das Sáceas, que durava cinco dias nos quais reinavam a licença sexual e a inversão dos papéis entre senhores e servos), entre os antigos germânicos (com a festa oferecida à deusa Herta). Durante essas festas homens e mulheres comemoravam o fim do tempo ruim do inverno - que destruía as plantações, afugentava a caça e os prendia aos abrigos - e o início do tempo bom, com a volta do calor do sol, a chegada da primavera, das flores e da fertilidade da terra, cantando e dançando para expressar sua alegria e afugentar as negativas forças do frio e da escuridão que prejudicavam o plantio.

Texto de Rita Amaral

antropóloga do Núcleo de Antropologia Urbana da USP, doutora em antropologia social

O CARNAVAL ESTÁ QUASE A CHEGAR

2007-02-03T01:49:00.000Z

QUE BELA VACA!!!!

Uma inspiração na Pintura Facial

AS MENINAS GOSTAM DE BORBOLETAS

2007-02-02T01:40:00.000Z

OS MENINOS GOSTAM DO SPIDERMAN

2007-02-01T01:06:00.000Z

Modelagem de balões

2007-01-31T01:01:00.000Z

VAMOS FAZER UMA GIRAFA

Modelagem de balões

2007-01-29T00:29:00.000Z

VAMOS FAZER UM CÃO

DOM ROBERTO * OS ENREDOS

2007-01-26T00:17:00.000Z

“Nos finais dos anos 50, ainda os fantocheiros populares calcorreavam terras portuguesas por festas e romarias, divertindo o povo de pequenos e grandes que acorria a ver os seus espectáculos. Os pequenos bonecos de madeira e trapos bailavam caprichosamente ao som dos gritos estridentes produzidos pelo fantocheiro e tudo terminava invariavelmente pela tradicio nal cena de pancadaria, para grande alegria do público.Hoje, o Teatro Dom Roberto é apenas uma imagem feliz da infância de alguns, um traço de vivo de uma preciosa herança cultural que se vai esvaindo com os tempos da “modernidade”."

Fonte: Teatro de Marionetas do Porto

O Barbeiro

No dia do seu casamento, Dom Roberto decide ir ao barbeiro fazer a barba. Ao longo de muitas peripécias o barbeiro executa a sua tarefa e finalmente apresenta-lhe a conta. Dom Roberto recusa-se a pagar. Travam-se de razões, lutam e Dom Roberto acaba por matar o barbeiro. Vem a Morte buscar a vítima e pretende também levar Dom Roberto consigo. Luta de vida ou de morte que Dom Roberto, naturalmente, vence, matando a própria morte.

A Tourada

Não contendo propriamente um enredo dramático, esta peça descreve-nos as diferentes fases de uma Corrida de Touros à Portuguesa, com os seus personagens típicos: o campino, o toureiro, o cavaleiro e , claro, o touro.

Fonte: Teatro de Marionetas do Porto http://www.marionetasdoporto.pt

Teatro de Robertos Português

2007-01-24T00:03:00.000Z

Originário da tradição europeia de marionetas de luva, que se julga ter tido a sua génese no Polichinelo da Comédia Dell’ Arte Italiana do séc. XVI, o Teatro de Robertos Português mantém as características próprias desta forma de Teatro tradicional. Tendo aparecido em Portugal no séc. XVIII, manteve-se quase inalterado até meados do séc. XX, altura em que entrou em decadência, muito por força da concorrência com formas mais contemporâneas de entretenimento popular.

O Teatro dos Robertos representa uma das tradições mais antigas das artes cénicas, não só na sua vertente portuguesa e europeia, mas também nos heróis populares do Oriente. De facto, não parece ser improvável que as tradições orientais tenham tido, de alguma forma, influência na evolução deste tipo tradicional de representação.

É durante o século seguinte que a deambulação de artistas, principalmente franceses e italianos, proporciona uma miscigenação neste tipo de teatro, estando a sua evolução intimamente relacionada com as especificidades culturais de cada país.

Interessa realçar a peculiaridade da ramificação, visto todas as personagens envolvidas possuírem “voz de palheta”. Em Portugal, o herói popular chega aos nossos dias com o nome de Dom Roberto, apesar de, no século XVIII, várias serem as designações para este teatro de fantoches. A prevalência deste nome está, porventura, ligada a uma comédia de cordel com grande repercussão, intitulada “Roberto do Diabo”, ou a um conhecido empresário de teatro de fantoches, Roberto Xavier de Matos. No entanto, apesar do teatro dos Robertos ter conhecido um assinalável êxito até, sensivelmente, à década de sessenta do século XX, não só através dos pavilhões que incorporavam as feiras e as romarias como também nas praias e cidades, sobrevive, hoje em dia, graças aos testemunhos que chegaram até nós de uma forma fragmentária e até mesmo controversa, deixados pelos mestres bonecreiros. Curiosamente, os bonecreiros adoptando, igualmente, uma vida de itinerância individual, pelas praias feiras e cidades do nosso país, divertem gerações de crianças.

Fonte: Fundação da Juventude http://www.brinquedossemfronteiras.com

PROJECTO «CARNIDE LEITOR»

2007-01-21T23:56:00.000Z

O Projecto «Carnide Leitor» surge como resposta da Associação Tenda ao desafio lançado pela Senhora Ministra da Cultura, aquando do seu discurso de apresentação do Plano Nacional de Leitura, em Junho último, onde vinculou como ambição que este Plano “(…) se torne prioridade de toda a sociedade portuguesa(…)”, estando o cumprimento dos seus objectivos dependente do “(…) envolvimento dos vários sectores sociais (…)”.

Sendo uma Associação dedicada à cultura, a Tenda não pode nem quer deixar de corresponder a este desafio. A formação de público leitor é também da responsabilidade das instituições dedicadas às Artes de Palco, que utilizam o domínio da palavra como uma das suas mais-valias na interacção.

A esta acresce outra razão de peso para a construção do Projecto que agora se apresenta: o não domínio da Leitura é, sem qualquer dúvida, nos dias de hoje, um factor de exclusão social. A Tenda considera que pode ter um papel a cumprir na prevenção à exclusão social, sendo este um dos seus princípios de acção, e que, dentro do quadro colocado pelo Plano Nacional de Leitura, tem meios e vontade para agir.

O Projecto «Carnide Leitor» pretende organizar instrumentos de acção concertada na comunidade de Carnide que se constituam como resposta ao desafio de desenvolvimento de mais e melhor público leitor.

PERFORMANCE versus HAPPENING

2007-01-18T00:04:00.000Z

A Performance é uma modalidade das artes visuais que, tal como o happening, apresenta ligações com o teatro e, em algumas situações, com a música.

O desenvolvimento da performance como modalidade artística deu-se durante a década de 1960, a partir das realizações do grupo Fluxus e, muito especialmente, pelas obras do artista Joseph Beuys. Numa de suas performances, Beuys passou horas sozinho na Galeria Schmela, em Düsseldorf, com o rosto coberto de mel e folhas de ouro, carregando nos braços uma lebre morta, a quem comentava detalhes sobre as obras expostas.

A Performance difere do happening por ser mais cuidadosamente elaborada e não envolver necessariamente a participação dos espectadores. Assim, como geralmente possui um "roteiro" previamente definido, é passível de ser reproduzida fielmente, em outros momentos ou locais.

O happening (do inglês, acontecimento) é uma forma de expressão, que, de certa maneira, apresenta características das artes cénicas. Neste tipo de obra, quase sempre planeada, incorporam-se alguns elementos de espontaneidade ou improvisação, que nunca se repetem da mesma maneira a cada nova apresentação.

Apesar de ser definida por alguns historiadores como um sinónimo de performance, o happening é diferente porque, além do aspecto de imprevisibilidade, geralmente envolve a participação directa ou indirecta do público espectador. Para o compositor John Cage, os happenings eram "eventos teatrais espontâneos e sem trama".

O termo happening, como categoria artística, foi utilizado pela primeira vez pelo artista Allan Kaprow, em 1959. Como evento artístico, acontecia em ambientes diversos, geralmente fora de museus e galerias, nunca preparados previamente para esse fim.

Na Pop Art, artistas como Kaprow e Jim Dine, programavam happennings com o intuito de "tirar a arte das telas e trazê-la para a vida". Robert Rauschenberg, em Spring Training (do inglês, Treino de Primavera), alugou trinta tartarugas para soltá-las sobre um palco escuro, com lanternas presas nos cascos. Enquanto as tartarugas emitiam luzes em direcções aleatórias, o artista deambulava entre elas vestindo calças de jóquei. No final, sobre pernas-de-pau, Rauschenberg deitou água num balde de gelo seco preso a sua cintura, levantando nuvens de vapor ao seu redor. Ao terminar o happening, o artista afirmou: "As tartarugas foram verdadeiras artistas, não foi?"

Referências Bibliográficas:
Archer, Michael. Arte Contemporânea: Uma História Concisa. Tradução: Alexandre Krug e Valter Lellis Siqueira. São Paulo: Martins Fontes, 2001.
Chilvers, Ian. Dicionário Oxford de Arte. Tradução:Marcelo Brandão Cipolla. São Paulo: Martins Fontes, 1996.
Dempsey, Amy. Estilos, escolas e movimentos. Tradução: Carlos Eugênio Marcondes de Moura. São Paulo: Cosac & Naify, 2003. 304 p.

ESSE SER PALHAÇO * PARTE VIII

2007-01-16T00:38:00.000Z

Dessa forma, em Contraste enfrentam o mundo, o público.

Simbolizam, então, a coragem de enfrentar o quotidiano, com todas as incertezas, com todas as hipóteses de errar, de ser ridículo, mas com perseverança grotesca. Com a simplicidade da ingenuidade, ele altera a verdade, fazendo-a poesia, transformando o desejo em realidade. O Palhaço não tem vergonha de ser humano, de se enganar, de falhar à primeira, à segunda... porque ele acredita que conseguirá e, pelo burlesco, pelo grotesco que todos nós somos, faz-nos acreditar que talvez nós também consigamos.

Esse ser Palhaço é o sonho de um dia, pelo humor, vencermos todos os medos, todas as agruras, vencer todas as convenções e mostrar que ser ridículo não é um pecado quando a humanidade vence. Podem rir-se dele, que ele não se importa, já que ele está acima de quem se ri. É ele que tem o poder de fazer uma flor chorar, é ele que tem um coração do tamanho do mundo...

Por isso, nos últimos tempos, o Palhaço tem saído do Circo e investido em novos campos. Simbolizados pelo nariz vermelho, que deixam como testemunho de esperança, como uma porta aberta para o sonho do futuro, encontramos os "Palhaços sem Fronteiras", "Os Médicos Palhaços"... ONGs que nas ruas, nos campos de refugiados, nos Hospitais, nos dão uma nova visão da humanidade. Eles usam o humor como pedagogia, como psicanálise,
como diálogo onde na maior parte das vezes só se encontra medo, ódio, dor e morte.

Naturalmente desvalorizados pelas instâncias oficiais, cinzentas, economicistas, globalistas, Sado-mazoquistas, estes Palhaços são a esperança a passear-se entre o terror, a vida contemporânea.

Como já escrevi em vários sítios, o humor é um excelente anti-depressivo, um conceituado analgésico, um importante factor imunológico, um exercício aeróbico. Para além da ginasticação dos músculos, da libertação de químicos naturais no corpo, é um "desentupidor" de mentalidades. Por tudo isto, é um perigo para o poder político, poder económico, poder...

Esta exposição não é nenhum perigo, antes uma humilde homenagem a esse ser, Palhaço tão amado e tão desprotegido, que já nos fez rir, sonhar muitas vezes.

Graças à colaboração generosa de setenta humoristas gráficos de trinta e três países, podemos fazer uma viagem nesse mundo de irreverências.

Símbolo de liberdade, símbolo do nosso ser grotesco, sabemos que enquanto houver um Palhaço vivo na Terra, a humanidade tem hipóteses de sobrevivência.

ESSE SER PALHAÇO * PARTE VII

2007-01-15T01:19:00.000Z

Associados a estes estão os adereços as indumentárias.

Os adereços e cenografias são exageradas no tamanho, incongruentes na função, o que nos leva aos artifícios de transformação do normal em humorístico. São eles a Deformação, a Incongruência, a Exageração, a Repetição e o Contraste.

Se já encontrámos e falámos dos primeiros quatro processos básicos do cómico, o Contraste, apesar de também estar presente nos gestos, na linguagem, surge com maior força no âmbito da imagem, na forma de apresentação, vestuário, máscara.

O Palhaço mais comum ou popular é o Augusto, o trapalhão que se evidencia pelos seus farrapos de múltiplas cores, os sapatos exagerados, o nariz vermelho. Ele contrasta irremediavelmente com a normalidade, mas mesmo dentro das incongruências circenses ele contrasta com outro Palhaço, o dito Cara Branca, o Palhaço Rico.

A diferença entre o pobre e o Rico não é só o contraste de aparências, mas também de comportamento. O Palhaço Branco veste roupa bem costurada, com aspecto distinto, apesar de não normal. Calças de balão, tecidos brilhantes, sapatilhas de ballet contrastam com o negligente Augusto. Tem bons modos, apela para a sua inteligência, em contraste com a esperteza do Augusto. É ele que normalmente conduz os diálogos e que põe a ridículo o comportamento do outro. Ele é o poder, é o representante das censuras castradoras da sociedade, da falsidade das aparências. Em contrapartida o Augusto, nas suas tentativas desajeitadas, na imperfeição da sua linguagem e dos seus gestos, é a rebelião, a liberdade que, depois de muitas quedas, muita pancada, consegue sempre triunfar. É o patinho feio a quem o público concede o prazer de amar e proteger com o seu riso.

Mas se há indumentárias diferentes, também há o caso da máscara, que é um jogo de reencarnações no outro eu, a passagem onírica para o mundo da liberdade da fantasia. Pela máscara se encarna a personagem, se veste a pele do novo ser.

A máscara do Palhaço Rico é essencialmente branca, sem nariz vermelho, cores moderadas. A do Augusto, por contraste, evidencia os olhos e a boca com grandes manchas brancas complementadas com outras cores que evidencia o grotesco da expressão. Neste caso o nariz vermelho é fundamental. (A importância desta máscara como caracterizadora do personagem, aliada a uma constante originalidade, fez com que cada palhaço procurasse uma identidade própria, e nunca repetindo a maquillage de outro artistas. Para isso existe um banco de dados com as diferentes máscaras usadas pelos caricaturistas de todo o mundo.)

Dessa forma, em Contraste enfrentam o mundo, o público.

(continua)

ESSE SER PALHAÇO * PARTE VI

2007-01-14T14:30:00.000Z

Descobrimos então que existem dois mundos no Palhaço, o Ser e a Máscara.

O homem pode ter uma vida infeliz e ter a profissão de palhaço, ou pode ser um indivíduo naturalmente comediante que explora essa característica na arte de Palhaço. Contudo, para separar de forma visível o Ser Quotidiano do Ser Cómico, desenvolveu-se, para além da indumentária específica, a máscara em pintura.

Se a máscara é um dos elementos identificadores, não é o único. Existem várias componentes que o especificam, podendo co-habitarem, ou individualizarem-se: os gestos, a linguagem, a indumentária e a máscara.

O Cómico do gesto pode viver em dois segmentos. Por um lado, os gestos burlescos, exagerados, como formas de andar, gestualização muito aberta, quedas, bastonadas e outros golpes pouco usuais. Não só a incongruência deles, assim como a repetição sequencial são artifícios deste tipo de comicidade. O grotesco destes movimentos está associado a um certo mundo cómico-carinhoso da infância, como o desequilíbrio dos primeiros passos, as quedas, o gozo da aprendizagem. O Palhaço, normalmente, após vários fracassos acaba por conseguir os seus intuitos, consegue ultrapassar as dificuldades através de alguma fantasia mágica.
Por outro lado, o Cómico do gesto também pode ser encarado por uma estrutura menos grotesca, mais mágica, a mímica. Esta é a arte do silêncio, é a comédia das irrealidades onde o público é obrigado a entrar no universo da fantasia, cruzando a realidade com o imaginário, criando novas relações entre os factos e as virtualidades. Vence então o cómico de situação, com predomínio da incongruência na lentidão dos gestos confrontados com o vazio do mundo. Mas se existe um vazio momentâneo, o Mimo, o Palhaço, preenche-o com a poesia do riso, com o silêncio do humor, ou com as palavras da irreverência.

A palavra nem sempre é usada, já que cria barreiras com o público de outras linguagens, de outras culturas. Mas quando se utiliza o cómico da palavra, usa-se o sistema de contraste, ou seja os disparates linguísticos: palavras mal pronunciadas ou mal utilizadas, exageros de pronúncia, emprego de termos com duplo sentido ou de oposição à acção...

Falámos já dos três principais processos básicos do cómico da representação. O cómico do gesto, da situação e da palavra.

Associados a estes estão os adereços, as indumentárias.

(continua)

ESSE SER PALHAÇO * PARTE V

2007-01-13T19:07:00.000Z

Com as gargalhadas, o público droga-se nas endorfinas necessárias para a regeneração da vida.

O Palhaço, ao longo das épocas, foi ganhando com o passar dos anos algumas características e perdendo outras, ao mesmo tempo que se vão desenvolvendo outros "primos" em actividade paralela. Creio que nessa estrutura paralela se encaixam bem as figuras da Comédia del Arte, com especial destaque para o triste Pierrot. No mesmo contexto estão as criações da comédia teatral e cinematográfica, com personagens de especial relevo como o Charlot, Totó, Bucha e Estica, Mr. Hulot ... para falar só em "criações" e não em nomes de comediantes.

Um dos momentos importantes na mistificação do Pierrot, e consequentemente do Palhaço, foi o Romantismo. O Homem não pode acreditar que possam existir indivíduos que encontrem no humor a resolução de todos os problemas; ninguém pode ser apenas feliz, só os idiotas, tontos ou loucos.

No dia em que a sociedade aceitar que o homem pode encontrar dentro de si a força, através do humor, para vencer todos os medos, para ultrapassar as contrariedades do quotidiano, desmoronam-se todas as muralhas, derrubam-se todos os ditadores, esvanecem-se todos os exércitos... Tem de existir infelicidade por detrás de qualquer máscara do riso. O Poder necessita da tristeza, do medo...

O Romantismo deu-lhe essa energia mística da tristeza para além da felicidade, inventando o Palhaço que ri por fora, que faz os outros felizes, quando no seu interior a alma chora na sua miséria humana.

Essa imagem ficou magistralmente escrita na pauta da ópera "Paglacci" de Leoncavallo. Se essa tragicomédia lírica é um ícone do Palhaço romântico, a área do Tenor, "Vesti la giubba" é a conceptualização desse amor/dor, desse humor/desespero, dessa alegria/tristeza... dessa tragédia que é o dia a dia. A vida tem de existir sempre numa dualidade de confrontos.

O celebre palhaço russo Oleg Popov descreve deste modo a sua incarnação como Palhaço: "o meu objectivo é entrar na pele da personagem de um homem vulgar, que combine organicamente excentricidade e realismo".

Descobrimos então que existem dois mundos no Palhaço, o Ser e a Máscara.

(continua)

ESSE SER PALHAÇO * PARTE IV

2007-01-12T18:47:00.000Z

Regressando à história breve do Circo.

As primeiras notícias de espectáculos oficiais de funâmbulismo em Portugal são de 1596. E, no sec. XVIII, com a construção do Teatro do Salitre, encontramos a primeira estrutura fixa ligada às artes circenses.

A estrutura do Circo Moderno, apesar de ir recuperar todo o lado exótico das barracas de fenómenos das Feiras, vai renascer de um novo enquadramento nas exibições equestres. É imputada ao inglês Philip Astley, nos anos 70 do sec. XVIII, essa reconversão de habilidades a cavalo num espectáculo, enriquecido com outros artistas acrobatas.

Entretanto havia um moço de estrebaria que era muito desajeitado e provocava frequentemente problemas no apoio aos espectáculos, para grande gáudio do público. Chamava-se Augusto, e o Director do espectáculo, ao ver que o moço poderia ser uma mais valia para o sucesso do show, explorou esse lado de comicidade. Assim nasceu o Palhaço do Circo Moderno.

O Circo conquistou o mundo pela sua magia de realização de coisas fenomenais, pelo seu lado de ilusão de liberdade, boémio e vagabundo, pela sua vertente lúdica de espectáculo, pela fantasia e sonho mistificados. Se o Circo parece ser uma porta de saída da rotina, é também a versão mais pequena da aventura. A ele está associado o medo de ir mais além, como as alturas, ou o confronto com animais.

Há um lado lúdico de perigo, e o público quando visita a tenda do Circo vive uma ansiedade, um medo que os artistas equilibristas, malabaristas caiam, se magoem, que o domador seja atacado... É o lado macabro do ser humano que deseja pôr o Homem à prova. Se ele vence é um triunfador, se perde, ganha-se pelo espectáculo do horror, regressando-se aos sentimentos dos Coliseus romanos.

Há também um lado erótico, sonhando muito jovem com as pernas das trapezistas, das partenaires, das domadoras... que vão o mais despido que os bons costumes permitam.

E finalmente há os palhaços que desconstroem a realidade, que abrem a janela do fantástico, levando o público adulto ou juvenil a fazerem um regresso à irreverência gaiata do riso salutar e livre de preconceitos. Com as gargalhadas, o público droga-se nas endorfinas necessárias para a regeneração da vida.

(continua)

ESSE SER PALHAÇO * PARTE III

2007-01-11T00:42:00.000Z

E donde nasce o Circo?

Como tudo, tem antecedentes desde os primeiros passos da evolução da humanidade. E neste caso, este espectáculo, esta arte, está interligada à necessidade de exibicionismo deste género animal. Mostrar as capacidades físicas, de habilidade, de ilusionismo fora do comum aos elementos da sociedade, sem razões sexuais de acasalamento ou de poder. É apenas pelo prazer de se exceder, e se alguns desenvolveram essas capacidades apenas para circuito interno, outros transformaram-nas em espectáculo, como fórmula de prestígio.

Os chineses, que se dizem inventores desse espectáculo de malabarismos, têm registos que nos levam ao século III a.c., às "Batalhas contra Chi-chu", um confronto de acrobacias que o Imperador impôs como Festival anual a partir de 108 a.c.

Na Europa as raízes dessa diversão estão ligadas essencialmente à agilidade nas artes equestres. Os hipódromos gregos são as primeiras estruturas circenses, construídas para espectáculo. Os Jogos Olímpicos serão outra demonstração circense da antiga Grécia. Claro que os Romanos não só adoptaram estes jogos circenses como o desenvolveram, associando-lhes um lado lúdico mais violento, pelo sangue e excentricidade. Aí eram apresentados não só animais exóticos, como homens de outras raças, outras culturas...

Aliando-se a curiosidade humana à necessidade de diversão, as Festas populares desenvolveram outro género de espectáculo. Menos grandioso, mas ambulante, grupos de "saltimbancos" andam de terra em terra, feira em feira, a exibirem fenómenos da natureza, habilidades incomuns, truques de ilusão, malabarismos... tendo muitas das vezes personagens cómicos como elo de ligação.

O louco, o Bobo... são personagens irreverentes que com momices ou a exploração de "deformações" físicas (anões, corcundas) sempre tiveram uma liberdade especial de expressão. O escárnio, o maldizer, eram armas exploradas então na literatura; mas quando exercido em confronto directo com o público, provoca reacções negativas se for feito como crítica directa, podendo mesmo ser violento. Se essa crítica for transmitida com comicidade, a violência explode em gargalhada, matizando esse lado negativo.

O Homem sempre necessitou de exorcizar as dificuldades da vida com essas irreverências, razão pela qual se desenvolveram uma série de ritos, sendo o Carnaval o mais duradoiro e conhecido. Nessas festas do "mundo invertido", não se poupava nem o sacro nem o profano, o poder ou o mero quotidiano, indo mesmo até ao além-túmulo, com as Danças Macabras.

Regressando à história breve do Circo...

(continua)

ESSE SER PALHAÇO * PARTE II

2007-01-10T23:58:00.000Z

Mas quem é esse ser, o Palhaço?

As referências mais antigas não falam do homem das cavernas que divertia os colegas com suas momices caricaturais de um dia de caça... Mas não se esquecem os historiadores de dizer que existiam homens especializados em fazer rir na corte do faraó Dadkeri-Assi do Egipto no sec. XXV a.c..

Na realidade, em todas as épocas, em todas as culturas vamos encontrar indivíduos com essas funções, porque desde que o homem tomou consciência da sua inteligência, do seu entorno, que a comicidade se impôs como um dos seus privilégios. Esses seres foram sacralizados por uns, consagrados por outros, sempre ligados a um jogo lúdico de saúde mental da sociedade.

Também a sua designação tem variado, segundo as línguas, as culturas, os tempos. Por exemplo pode referir-se a França onde tanto surge como Badin (na Idade Média), como depois como Claune, Cascaduer, Pierrot... As tribos ameringias tinham os Contrary, Hano, Koyemsi... em Bali, o Penasar, na China, o Chou... em Itália tanto podem ser Buffon, Cabotin, Harlequim, Zani, Pagliacci...
Paglacci é o termo que as línguas da Península Ibérica adoptaram para a sua língua.

A origem deste termo tem vários enredos; e um deles é que havia comediantes funâmbulos que escolheram para a feitura das suas vestimentas um tecido (riscado) que servia normalmente para fazer os colchões (Paglia), normalmente feitos de palha, e que para amortecer as quedas e outras tropelias mais violentas, eram acolchoados com palha. Daí surgiu a definição dos homens que se vestiam com Paglia, os Pagliacci, os Palhaços.

Outro investigador que li, diz que esse termo provem de uma palavra celta, que significava campónio, o que para o homem da cidade também significava desajeitado, rude, parolo, caricatural. Essa imagem do saloio leva-nos ao nosso Zé Povinho, também ele atreito a tropelias, a malabarismos de sobrevivência....

A evolução desta personagem viria a ser uma das peças fundamentais do Circo Moderno. E donde nasce o Circo ?

(continua)

ESSE SER PALHAÇO * PARTE I

2007-01-09T01:36:00.000Z

Passeando pela net, um pouco ao acaso, descobrimos um texto muito interessante de Osvaldo Macedo de Sousa, publicado no seu blog, cujo endereço disponibilizamos:

http://humorgrafe.blogspot.com/2006_06_01_archive.html

Dia após dia, vamos aqui reproduzi-lo, certos de que o autor, cujo contacto não possuímos, não ficará magoado connosco pelo facto.

ESSE SER PALHAÇO * Parte I

O Homem é o animal político por excelência. Se muitas das características ditas dos políticos, como ser astuto, matreiro, sorrateiro, traiçoeiro... se encontram em animais, não passam de artifícios naturais de sobrevivência no equilíbrio do eco-sistema.

O Homem tem essas características, não por equilíbrio natural, mas por natural desequilíbrio. A humanidade atingiu um desenvolvimento de esperteza superior aos outros animais, e esse seu instinto batoteiro deu-lhe a primazia sobre a animalidade.

O mundo mais desequilibrado da mente doentia do Homem é o mundo dos conceitos, das palavras, das definições. Se ele cria uma definição, de imediato reorganizasse numa contra-definição; se ele concebe uma lei, de imediato a contra-argumentação engendra uma contra-lei... No Homo-Sapiens nada é definitivo, tudo transitário, segundo as conveniências do lado maligno do ser humano.

Palhaço é um desses conceitos de estereótipo e contra-estereótipo.

Símbolo de poesia, de humor, de felicidade infantil... é usado no dia a dia como um insulto:
– Oh Palhaço!
– Deixa-te de ser Palhaço!
– Acaba com essas palhaçadas e trabalha!
– Não passas de um Palhaço! ....

“Com muito gosto”, deveríamos nós dizer!!!É que Palhaço é uma nobre arte de entreter, de exorcizar a vida, e contudo insultam-no diariamente quando o confundem com os políticos, a política, o Parlamento, as "bestas" da sociedade.

E o mais grave é que não é apenas o homem comum que bestializa o Palhaço. Os profissionais do humor, como os caricaturistas políticos, caem muitas vezes nesse erro.
Dizer que Le Pen, Berlusconi, Bush... são palhaços, isso é crime de grave difamação a tão nobre gente do circo.

Esta má imagem do palhaço existe apenas por causa do lado perverso do ser humano. Ele ri do que tem medo e do mesmo modo procura exterminar aquilo que o desmascara perante o mundo dos seus pavores.

Se o humor é essa poderosa arma que o Homem tem para enfrentar cara a cara qualquer medo, também é algo que o poder tem de destruir como única forma da sua sobrevivência. Mas quem é esse ser, o Palhaço?

(continua)

PALHAÇOS DO MUNDO

2007-01-08T23:05:00.000Z

UM PROJECTO DE SOLIDARIEDADE
UMA CAMINHADA NA EDUCAÇÃO PARA O DESENVOLVIMENTO

Os PALHAÇOS DO MUNDO surgem da consciência da Associação Tenda no que respeita à sua responsabilidade civil, ao seu potencial educativo e ao compromisso social que quer, manifestamente, assumir na promoção e melhoria da qualidade de vida das populações, principalmente das que se encontram em menor índice de inclusão social.

Na caminhada que se propõe fazer neste sentido, a Associação Tenda articula, através dos PALHAÇOS DO MUNDO, acção com os MÉDICOS DO MUNDO, com quem estabeleceu protocolo de colaboração.

TRADIÇÕES DO NATAL ORTODOXO

2007-01-07T21:28:00.000Z

Na tradição ortodoxa, o Natal é festejado entre hoje e domingo. Os ortodoxos russos continuam a seguir o calendário juliano, criado por Júlio César em 46 antes de Cristo, e não o gregoriano.

Para os ortodoxos, o Natal não é uma festa com a importância que ganhou no mundo católico, tendo maior relevância a Páscoa. A festa do nascimento de Jesus é aqui encarada principalmente como uma antecipação da Páscoa.

A tradicional ementa constará de 12 pratos, um por cada apóstolo de Cristo.

A tradição ortodoxa impede que, por esta altura, se consumam carnes gordas, pelo que o cardápio vai basear-se sobretudo em pratos de peixe e em saladas de vários tipos. Da ementa, destaca-se uma salada com couve branca, salgada, e cenoura, cuja confecção demora três a quatro dias.

Na mesa de Natal não vai faltar igualmente o alho, que não será propriamente para comer, mas antes "para afastar as coisas ruins".

FONTE: Agência Lusa

7 DE JANEIRO * NATAL ORTODOXO

2007-01-07T20:43:00.000Z

«Os calendários não nos separam...

Orientais e ocidentais estão unidos no mesmo Natal.»

Natal é Festa, animação, reunião.
Aconteça a 25 de Dezembro... ou a 7 de Janeiro.

Hoje, o Natal comemorou-se no Terreiro do Paço.

E a Tenda esteve lá!

ANIMAÇÕES DE NATAL

2007-01-06T03:08:00.000Z

A Junta de Freguesia de Carnide organizou as Animações de Natal para as crianças das Escolas de 1º ciclo da Freguesia.

A Tenda, em colaboração com a organização destas Animações, recebeu 6 grupos de crianças, durante 3 dias, propondo-lhes actividades divertidas que permitiram explorar o conceito de PERSONAGEM.

PALHAÇOS DO MUNDO EM ACÇÃO

2007-01-05T02:22:00.000Z

Os PALHAÇOS DO MUNDO colaboraram, no passado dia 2 de Dezembro, com os MÉDICOS DO MUNDO no lançamento do segundo volume do livro «Quem conta um Conto, ajuda um pouco», organizando uma animação com dois «Distintos Palhaços» na recepção às famílias que aderiram ao evento.

CICLOS COMUNIDADE

2007-01-04T02:17:00.000Z

AO TERCEIRO DOMINGO DE CADA MÊS, A TENDA ABRE À COMUNIDADE. LIVREMENTE, TODOS PODEM EXPERIMENTAR DIVERSAS TÉCNICAS: MAGIA * MALABARES * TRAPÉZIO * ESCULTURA DE BALÕES * PINTURAS FACIAIS

É ENTRAR, QUE O ESPECTÁCULO VAI COMEÇAR!

HOY COMAMOS

2007-01-03T01:17:00.000Z

ESPECTÁCULO DE INSPIRAÇÃO MEDIEVAL

REALIZADO NO JARDIM DO SEMINÁRIO FRANCISCANO DA LUZ NOS DIAS 28, 29 E 30 DE SETEMBRO DE 2006, CONTOU COM A PARTICIPAÇÃO DE 44 ACTORES, MÚSICOS, ANIMADORES E CORALISTAS, TENDO SIDO O PRIMEIRO ESPCTÁCULO DA ÉPOCA 2006-2007.

RECEBENDO CERCA DE 450 ESPECTADORES,

TIVÉMOS O PRIVILÉGIO DE ESGOTAR AS TRÊS SESSÕES.